摘要：由文晏执导，刘浩存、文淇领衔主演的电影《想飞的女孩》自3月8日上映以来，票房与口碑齐飞，豆瓣开分8.7，观众直呼“后劲太大，二刷预定”！

由文晏执导，刘浩存、文淇领衔主演的电影《想飞的女孩》自3月8日上映以来，票房与口碑齐飞，豆瓣开分8.7，观众直呼“后劲太大，二刷预定”！

影片不仅入围第75届柏林电影节主竞赛单元，更被国际媒体誉为“中国女性电影的新里程碑”。

然而，上映一周，该片在豆瓣上的评分已降到5.3。

观众评价呈现两极分化，有人赞其“女性主义影像诗”，也有人用“文晏退步”等评价筑起差评墙。

这场关于女性困境的银幕实验，正在经历冰火两重天的现实检验。

片中，田恬（刘浩存 饰）和方笛（文淇 饰）是一对表姐妹。

田恬父亲吸毒成瘾、债台高筑，田恬很早成为“不良少女”，不仅17岁就怀孕生子变成单亲妈妈，后来居然也染上了毒瘾。

方笛妈妈一直被弟弟、也就是田恬的爸爸“吸血”，也欠了一屁股债，方笛也因此被拖累，不得已和田恬家决裂，孤身一人在横店当武替。

田恬一个从毒窟逃亡的少女，带着满身伤痕与未愈的亲情裂痕，被迫投奔早已决裂的表姐方笛。

方笛是挣扎在影视基地的武替，用血肉之躯扛起家庭重担，却在田恬的突然闯入中，被迫直面过去的伤痛与未解的亲情羁绊。

随着犯罪分子的步步紧逼，姐妹俩的命运齿轮重新咬合——从对抗到携手，从猜忌到托付，她们在绝境中撕开黑暗，用爱与勇气重写命运的脚本。

女性导演文晏用镜头刺破现实的糖衣。

曾以《嘉年华》震动影坛的文晏，此次将镜头对准底层女性的挣扎与觉醒。

影片用虚实交织的意象（如乌鸦纹身、威亚飞翔）隐喻女性被折翼的困境，又以姐妹相拥的暖色调画面，传递“爱是唯一的救赎”。

演员方面，刘浩存和文淇一对演技炸裂的“破碎感”姐妹花。

刘浩存首度挑战单亲母亲角色，从少女的天真到母亲的坚韧，层次感惊艳。

一场“天台对峙戏”中，她含泪质问命运的眼神，被观众称为“砸进心里的眼泪”。

文淇演绎的方笛外冷内热，沉默中藏着千钧之力。

一场生理期拍水戏的颤抖与隐忍，让观众感叹“每一帧都是生存的史诗”。

用悬疑和温情表现全程高能的叙事张力。

犯罪追逃线与亲情治愈线交织，紧张到屏息的追逐戏与细腻的情感对撞并行。

山城的潮湿压抑与影视城的虚幻繁华形成强烈对比，仿佛一场“现实与梦想的生死博弈”。

展现原生家庭之痛与女性互助之光。

田恬的瘾君子父亲、方笛的债务牢笼……影片撕开原生家庭的伤疤，却未止步于控诉。

姐妹在绝境中的相拥，让观众看到“女性情谊如何成为穿透黑暗的光”。

观众热评：每一滴眼泪都是共鸣。

“方笛那句‘是姐姐没教好你’，让我哭到窒息！这就是中国式姐妹的深情与遗憾啊！”

“刘浩存和文淇的对手戏，像一把刀又像一束光，痛并治愈着。”

“看完想立刻给表姐发消息：谢谢你，陪我长大。”

本片适合女性成长题材爱好者、社会现实议题关注者、演技控。

影片过于狗血和戏剧化，与大众的生活相去甚远，让人觉得故事夸张、不可信，削弱了影片的感染力和说服力。

可惜的是，《想飞的女孩》在商业与文艺上呈现左支右绌的尴尬局面。

文艺片不意味着就得远离观众、曲高和寡。

只是，商业元素的融入，应该能够无缝对接故事的逻辑，契合故事的基调，否则只会适得其反，造成口碑与票房双输。

“我们生来不是乌鸦，却总被折断翅膀。但只要有一个人愿意托住你——就能再飞一次。”

这个春天，走进影院，见证一场关于爱与飞翔的奇迹。

来源：电影少东家