摘要：在这个人人自危的娱乐圈，面对抄袭质疑，大多数人都会第一时间否认，甚至摆出一副要死磕到底的架势。

文丨知恩

《搀扶》一经发布就引来轩然大波，只因那段前奏笛声和《小李飞刀》主题曲太像了。

在这个人人自危的娱乐圈，面对抄袭质疑，大多数人都会第一时间否认，甚至摆出一副要死磕到底的架势。

可马健涛却出人意料地承认了——是的，《搀扶》的前奏确实借鉴了《小李飞刀》，但这番坦诚的态度却在圈内掀起了不小的波澜。

究竟是什么样的经历，让他能如此从容面对争议？

让我们走进马健涛的人生，看看这位特立独行的音乐人，经历过怎样的起起落落。

1981年，马健涛出生在河南一个普通农村家庭，童年的他每天与泥土打交道，却对音乐有着超乎寻常的痴迷。

当其他孩子玩耍嬉戏时，他总是安静地聆听周围的声响，在脑海中将它们转化为美妙旋律，内心深处对音乐世界充满着无尽向往。

16岁那年，他用辛苦攒下的每一分钱买了把二手吉他，紧握着它就像握住了梦想本身，从此踏上了追逐音乐的艰辛之路。

17岁的马健涛，背起简单行囊奔赴杭州。

在那里，他从酒吧端盘子的小工开始干起，白天忙得腰酸背痛，夜晚却还要偷空观察驻唱歌手的一举一动。

没有专业老师指点，就靠自己死命模仿和琢磨，手指磨破了，流着血也咬牙坚持。

接下来的几年，他颠沛流离于浙江、湖南、山西等地，角色也在不断变化——从酒吧里默默无闻的服务员，到乐队中的吉他手，再到为他人伴唱的和声歌手。

在这漂泊不定的日子里，舞台经验却一点一滴积累起来，2003年，漂泊的马健涛终于在山西太原找到了落脚点。

他开始为其他歌手制作伴奏、创作歌曲，这份幕后工作虽然看不到多少名利，却为他日后的创作打下了坚实基础。

2006年，他推出了人生第一张专辑《不可能的可能》。

歌词朴实直白，旋律质朴动人，虽然没有一炮而红，却让他在独立音乐圈牢牢站住了脚跟。

此后将近二十年，马健涛始终坚持着自己的音乐创作之路，他的音乐里总是透着一股不服输的倔强生命力，不断前行，不断探索。

然而，2024年，马健涛的人生遭遇了一场猛烈的打击，与相守16年的妻子李冰正式离婚，这段曾经坚不可摧的婚姻散了。

他们的爱情故事曾令人动容，早年间，当马健涛只是个无名小辈时，李冰便守在他身旁，咽下无数苦涩的日子。

马健涛创作遇到瓶颈时，是李冰默默扛起家庭重担，给他创作的自由和空间，可谁能想到，随着马健涛的名气越来越大，演出邀约不断，两人相聚的时间越来越少。

那些曾经海誓山盟的时刻，在频繁的出差和聚少离多中逐渐模糊，最终，积累的隔阂彻底划破了他们之间的感情纽带。

那一天，他无意间看到一对银发苍苍的老夫妻，相互搀扶着走进医院，老人手上布满老年斑的双手紧紧相握，步伐虽然缓慢但无比坚定。

这一幕，猛地击中了马健涛的心。

他想起了年少时对白头偕老的向往，也想起了自己在婚姻中那些被忽视的平凡温情。

一个念头在他脑海中闪现：写一首关于“搀扶”的歌，用音符和歌词表达那些历经风雨却依然相守的老人，那种平凡却深沉的爱。

《搀扶》一经推出就在网络上掀起轩然大波，但这热度却来得有些出人意料。

前奏中那段熟悉的笛声，让不少听众立刻联想到了《小李飞刀》的主题曲，质疑声像潮水一般涌来，“抄袭”二字瞬间成了热议焦点。

面对这场舆论风暴，马健涛却走出了一条与众不同的路。

他没有选择否认，也没有发律师函，而是坦然承认《搀扶》的前奏确实受到了《小李飞刀》的启发。

他说得很直接：“这只占全曲的1%，而我的信仰不允许说谎。”

这种出人意料的坦诚，在娱乐圈里实属罕见，要知道，面对抄袭质疑，大多数人选择的都是否认到底，甚至大打口水战。

从法律角度看，《搀扶》显然不构成侵权。

而在道德层面，网友们反倒被马健涛的诚实打动，纷纷点赞他的勇气：“敢作敢当，比那些死不认账的强太多了。”

确实，《搀扶》的主歌部分完全是原创，歌词中“皱纹里的誓言”、“风雨中的拐杖”这样的意象，让无数听众听得泪流满面。

《搀扶》这首歌掀起的风波，让音乐圈的版权问题再次浮出水面。

版权法规定得模糊不清，相似度到底怎么判定也没个准数，原创者想维权，却像是在迷雾中摸索，举步维艰。

创作者们被卡在“借鉴”和“抄袭”里，每一个音符都得反复斟酌。

有人认为创作灵感本就来自生活，要是连经典旋律都不敢碰，那创作的路只会越走越窄。

这事在大众那也是两派对立。

发烧友们把原创当圣物，生怕这种借鉴会把整个行业带偏了。

可普通听众根本不在乎这些，他们就觉得“歌好听就行，管它前奏像谁呢”，这背后，其实是艺术追求和商业现实的拉锯战。

有意思的是，这些争议不但没影响《搀扶》的热度，反而像是火上浇油，播放量蹭蹭往上涨。

风波后的坚持

《搀扶》风波虽然让马健涛饱受争议，但对他来说，这或许是一次重生的机会。

在他看来，音乐就是信仰，只要还能写，就永远不会停下创作的脚步。

这场风波也给整个音乐圈敲响了警钟。

如今，建立一套完善的版权规则和鉴定机制已成当务之急，既要保护原创者的权益，又要给创作者留下自由发挥的空间。

只有在这样的环境下，音乐人才能放心大胆地创新，我们才能听到更多打动人心的好作品。

毕竟，音乐的魅力不就在于它能让人感受到无限的可能性吗？

来源：阿言说