摘要：“国漫崛起”的口号喊了十年，但当导演与资本的对赌协议浮出水面，我们究竟在为什么欢呼？就在《哪吒之魔童闹海》以150+亿票房横扫全球影史榜单时，一则消息引爆全网：导演饺子与光线传媒的“对赌协议”细节曝光，而可可豆动画的“单飞”操作，更被网友戏称为“哪吒剔骨还父的

“国漫崛起”的口号喊了十年，但当导演与资本的对赌协议浮出水面，我们究竟在为什么欢呼？
就在《哪吒之魔童闹海》以150+亿票房横扫全球影史榜单时，一则消息引爆全网：导演饺子与光线传媒的“对赌协议”细节曝光，而可可豆动画的“单飞”操作，更被网友戏称为“哪吒剔骨还父的现实版”。这场资本与创作者的博弈，撕开了国漫产业最隐秘的伤口。

一、149亿票房背后：资本“围猎”下的创作突围

当观众还在为《哪吒2》中敖丙的“万龙甲”特效疯狂刷屏时，饺子团队早已陷入另一场现实版“天劫”——光线传媒高达21.75亿的发行分成，让爆款导演也不得不直面“为谁打工”的灵魂拷问。资本的游戏规则远比电影残酷：区块链众筹的120万条观众脑洞、AI生成的36版剧情走向，这些曾被传统创作者抵制的“工具”，如今却成为续集成功的密码。

资本给出的诱惑同样致命：十亿级《红楼梦》动画项目启动、神话宇宙IP库收储300+传统文化资产，看似繁荣的产业蓝图下，原创团队要么接入“神话电网”付费使用标准化角色，要么面临被边缘化的命运。正如网友锐评：“《哪吒2》的成功证明，资本可以批量制造神话，但永远造不出第二个饺子。”

二、单飞、对赌、自立门户：导演的“逆天改命”三重奏

可可豆动画拿到发行资质的瞬间，被业界视为“国漫独立运动”的标志性事件。饺子早在2015年注册“饺子导演”商标、申请敖丙形象版权的操作，暴露了创作者对资本的深层戒备。这场博弈早有预兆：《哪吒2》制作期间，资本方曾要求删减30分钟文戏，饺子自掏2000万死守创作底线[8]，而光线传媒一边豪掷12亿购置CBD办公楼，一边让138家动画公司“零报酬接单”的操作，更让行业看清资本的本质。

对赌协议的曝光则揭开最后一块遮羞布——票房不过8亿需出让30%股权的“生死状”与导演最终超9亿的个人收益形成刺眼对比。当冯远征痛心疾首说出“饺子注定会消失”，我们才惊觉：资本正在用票房分红和股权诱惑，将创作者驯化成“人肉印钞机”[3]。

三、当神话宇宙撞上流量法则：我们可能正在杀死未来

光线传媒公布“五年200亿打造神话宇宙”计划时，行业沸腾了。但细看首批28个项目，16部是已有IP的平行宇宙衍生，这种“保险杠式创新”正在挤压原创空间。更荒诞的是，《哪吒2》英语配音需合作方自费、申公豹混天绫被要求植入品牌LOGO等操作，让艺术创作沦为商业棋盘上的棋子。

反观饺子团队的“反叛”逻辑：拒绝所有综艺邀约、搬走公司门口哪吒雕像隔绝流量干扰，甚至用五年时间手工打磨十秒镜头——这些“笨办法”恰恰印证了姜文那句：“能统治世界的不是电影，但能守住电影尊严的，一定是疯子。”

“我们究竟想要怎样的国漫未来？”
当观众为149亿票房欢呼，资本为股票涨停庆功时，或许该听听《哪吒2》里那句被删减的台词：“人心中的成见是座大山，但比山更可怕的，是戴久了枷锁反而忘了自由的模样。”请在评论区写下你的态度：支持饺子们“单飞”守住创作底线，还是看好资本打造神话宇宙？ 转发让更多人看见：每一次点赞，都是在为国漫的未来投票。

来源：青春易拉