摘要：汤唯又上热搜啦~前天举办的亚洲电影人大奖，汤唯穿绿叶纱裙亮相，宛如春日暖阳，温暖又明媚！当晚，汤唯在获奖感言中，着重提到了对中国香港的亲切感。的确，港片对汤唯来说，意义非凡。汤唯与香港电影的缘分始于15年前，那时，她首次演纯香港班底的电影。此后，她与杜琪峰、许

汤唯又上热搜啦~

前天举办的亚洲电影人大奖，

汤唯穿绿叶纱裙亮相，

宛如春日暖阳，温暖又明媚！

当晚，汤唯在获奖感言中，

着重提到了对中国香港的亲切感。

的确，港片对汤唯来说，意义非凡。

汤唯与香港电影的缘分始于15年前，

那时，她首次演纯香港班底的电影。

此后，她与杜琪峰、许鞍华等港导合作，

并数次入围香港电影金像奖最佳女主角，

可以说，港片既拓宽了她的戏路，

又展现了汤唯横跨地域的影响力。

今天，小咕就来回顾这部，

汤唯首次接拍的纯正港片。

为了贴近角色，她苦学粤语，

深入体验香港的市井生活。

这部电影的名字叫——

《月满轩尼诗》

（上咪咕视频app，观看正片）

影片由著名编剧岸西，自编自导，

汤唯、张学友、鲍起静、安志杰主演。

讲了一个非典型的爱情故事。

有人形容，这部电影是——

岸西给香港本土文化，写的一封情书。

不夸张地说，作为一部本土制作，

它绝对对得起港片，这两个字。

开场镜头，就在高楼街巷间穿梭，

在城市空间的挤压感中，

香港的烟火气扑面而来。

紧接着，镜头深入城市内部，

通过细节，堆砌香港的肌理。

比如，茶餐厅里多样的早茶餐点；

叮叮车在街头穿梭的景象；

以及多元文化交流的插曲。

这些看上去稀松平常的元素，

既是对香港市井生态的复刻，

也是对本土文化符号的妙用。

这些元素共同构建了，

一个去景观化的香港，

展现了本土居民对城市的深层依恋。

影片用几个标志性镜头，

交代了市井生活的叙事环境后，

迅速切入一个非典型爱情故事。

它与普通爱情片，有很大区别。

拿主要角色来说吧。

汤唯与张学友饰演的人物，

跳脱了普通爱情片的设定。

男主角阿来（张学友饰）

年过四十，依然依赖母亲生活，

对家里的电器生意，毫不关心。

面对旧情人纠缠，也选择逃避。

导演借阿来的成长线，

探讨了“长不大的一代”，

在物质丰裕与精神困顿的夹击中，

如何完成自我救赎。

女主爱莲（汤唯饰），

沉默寡言、戒备心强。

面对犯过事的前任，她又爱又恨。

既无法重新接纳这段感情，

又难以狠下心，彻底抽离。

影片通过这个角色，

探讨了一个纠结、内耗的女性，

如何在有毒的情感关系里自救。

不同于传统爱情片的浪漫化处理，

岸西用反套路手法，来解构故事。

阿来与爱莲之间，

既没有宿命般的邂逅，也没有戏剧化冲突。

反而是通过长辈撮合、吃饭、喝茶、

看展等琐碎日常，关系才逐渐升温。

过了少男少女的年纪，

感情就变得复杂起来。

他们不再有不顾一切的勇气，

也很难抹平所有的感情伤痕。

在这种情况下，

一个浑噩度日的中年男人，

一个背负过往的倔强女人，

两个孤独灵魂，互相照见后，惺惺相惜。

这才是影片要说的，成年人之间的关系。

没有轰轰烈烈，没有飞蛾扑火，

在拿不起和放不下之间，游移徘徊。

《月满轩尼诗》片名自带诗意与缺憾，

“月满”是圆满的期许，

但故事里既未出现满月，

也未没有出现圆满结局。

影片的开放式结局，引发两极评价。

有人认为这是叙事乏力，

实则是导演的创作自觉——

拒绝用虚假圆满，遮蔽生活本质。

阿来与爱莲，

最终没有拥抱和承诺，

只有相视一笑的默契。

这种“未完成”的状态，

恰如轩尼诗道永不停歇的车流：

生活不会因某个瞬间彻底改变，

但那些细微的触动，

已经足够让人继续前行。

影片除了缺憾美学外，

对存在主义的讨论，也发人深省。

导演用梦境与现实的多重交织，

提出了存在主义式的追问：

人是否必须活成社会期待的模样？

阿来的废柴人生，爱莲的情感倦怠，

或许正是对标准化生存方式的反叛。

影片多场戏，发生在街道上。

二人相识、碰面、分分合合。

这暗合了导演的创作观念——

人和人之间隔着一条路，

过得去就没问题，过不去就不行。

这条路既是物理距离，也是心理鸿沟，

而“过不过得去”的答案，

早已藏在日常相处的细碎光阴里。

两位演员的表演，也值得肯定。

汤唯这次的表演，大做减法，

以细微表情变化，传递复杂心绪。

起到了四两拨千斤的效果。

比如，看望前任的那场戏，

她眼眶泛红却强忍泪水的克制表情，

以及与阿来吵架，突然扬起的嘴角，

这些瞬间既表现了——

角色伤痕沉重的一面，

又蕴藏了灵动的一面。

张学友则诠释了“钝感”的感染力，

他将阿来的窝囊与逃避，

转化为一种笨拙的真诚，

尤其与母亲（鲍起静饰）的对手戏，

演出了妈宝男特有的依赖与愧疚。

当年，两位演员同时入围了——

香港电影金像奖的影帝和影后。

《月满轩尼诗》或许不够“完美”，

没有强烈冲突，也没有紧凑的节奏，

但这些瑕疵，反而成就了它的真实。

在追求感官刺激的商业大片时代，

导演用镜头为普通人立传，告诉我们：

生活的诗意，不在虚构的圆满里，

而在茶餐厅的奶茶香气里，

在未说出口的深情对望里，

在敢于展示蛀牙的勇气里。

当片尾字幕，伴随电车声缓缓升起，

我们终于明白：

月满与否并不重要，重要的是,

我们始终走在寻找月光的路上。

编辑：赛门

校审：编辑部全体

监制：时云

来源：咪咕视频