《嘘，国王在冬眠》：竞体和影视联姻，优酷如何延续现偶竞争力？

摘要：在影视产业的广袤版图中，青春剧始终占据着一隅独特且关键的位置，宛如一面镜子，映射出观众内心深处对美好韶华的眷恋与追忆。而随着青春往事不断变成荧屏影像，个体的记忆也在不断被改写，面对梦幻泡沫，观众的疲惫被新鲜感取代，审美阈值也在不断爬升。

作者 / 阿火

不是我说，凡是看过《嘘，国王在冬眠》的观众，嘴角都要咧到天上去了：

谁家好人男主托人找女主，描述的标志性特征是“屁股上绑王八那个”；

前8集，男女主已经完成一见钟情两情相悦三番重逢，连家长都见过了；

漫画大拿&滑雪高手的双强设定，撒糖热血两不误；

短道速滑运动员武大靖的客串更直接打上“奥运冠军严选”标签，竞体人的意难平都被治好了！

在影视产业的广袤版图中，青春剧始终占据着一隅独特且关键的位置，宛如一面镜子，映射出观众内心深处对美好韶华的眷恋与追忆。而随着青春往事不断变成荧屏影像，个体的记忆也在不断被改写，面对梦幻泡沫，观众的疲惫被新鲜感取代，审美阈值也在不断爬升。

即便如此，正在优酷全网独播，NETFLIX全球同步上线的《嘘，国王在冬眠》仍能以预约人数超600万，上线三天热度破9500的成绩彰显类型常青树的生命力，优酷“青春现偶第一厂牌”的含金量在全球范围内仍在上升。

面对Z世代的年轻观众，如何令“青春样本”始终保鲜？以《嘘，国王在冬眠》为代表的青春热血童话，有迹可循。

竞体和影视“联姻”

青春故事有多种打开形式，属于Z世代的关键词是“直球”与“热血”。《嘘，国王在冬眠》兼具一体两面，将滑雪、漫画等属于Z世代独一无二的青春记忆注入情感故事，戏里戏外，漫画都扮演起“媒人”角色，既让我们故事的主人公，卫枝（虞书欣饰）和单崇（林一饰）携手“追梦赶雪”，也让竞技体育和影视内容默契“联姻”，热血与热恋相得益彰。

《嘘，国王在冬眠》的氛围是清甜和热血并存的。它不似“工业糖精”的单调齁甜，故事的开篇，漫画家卫枝遭遇职场不公，面对莫须有的污名，亟需重振旗鼓以实力回击；滑雪运动员单崇因伤病和家庭阻碍，暂别赛场，在滑雪场默默练习，多有遗憾。从人物塑造维度看，漫画大神与滑雪高手的人设组合别出心裁；两人一个软萌，一个高冷，性格反差构成强大戏剧张力，宛如磁极的两极，相互吸引又碰撞出奇妙火花。

钝感力超强的卫枝遇上暗戳戳“开屏”的单崇，几度对线失败急得观众五脊六兽，直到卫枝认出单崇手环才长舒一口气；而在雪场上鲜少主动露出锋芒的单崇，之所以答应前队友戴铎的挑战，就为给好徒弟赢个雪镜，这份偏爱则不由得令人嘴角上扬。雪场上下翻飞的身影成为卫枝与单崇懵懂情愫的见证，“一起成为更好的自己”的心照不宣，又为这份爱意平添燃情。

如果说情绪的起伏是入坑《嘘，国王在冬眠》的引子，令观众长久沉浸还得是“返璞归真”。没有根基和由来的爱和甜如同空中楼阁，眼见为实的真雪景、真技巧、真情感，是叩开冰雪世界大门的敲门砖。

《嘘，国王在冬眠》采取纪实+落地的艺术表现手法，拍摄横跨吉林、新疆、福建三地，将竞技体育项目与影视联姻最难的环节逐一打通：场景真实，技巧专业。而将滑雪项目搬上荧屏属实并非易事，且不说专业门槛，单是雪景，便要创作者煞费苦心。

该剧导演李青蓉自称是看着漫画长大的“南方小土豆”，深知要深入两个行业，便不能只当“看客”。在首钢见证苏翊鸣夺冠，热血沸腾的感觉在她心中种下种子，在剧中热烈生长。她为滑雪做了大量的前期采风、筹备工作，创作团队中也出现了一支特殊的队伍——滑雪教练。用李青蓉的话形容，拍《嘘，国王在冬眠》是一路“追梦赶雪”的过程，为了拍单崇老家的戏份，剧组紧盯天气预报不说，为了保证雪面洁白无瑕，在镜头中的美感，制片组连夜跑到长白山拉来一车雪覆盖拍摄场地，几乎是在用“偏执”成就“梦幻”。

对于剧中的漫画部分，李青蓉和创作团队也秉持着“行家出手才知有没有”的专业精神。剧里出现了三部漫画，《骊歌半叠》包括卫枝后来画的《嘘，国王在冬眠》，这些漫画也是为剧集量身定制的。主创团队和专业画手一同构建故事框架，既要与剧中情节发展的故事轴线对应，又要与卫枝的心境相吻合，这样观众看着才自然流畅且不跳戏。

拿出职业精神，把青春现偶剧当职业剧做，也正是这种真正的“细节控”，才令甜有根基，燃有锚点。

志同道合的创作者“联动”

在当下的影视消费语境中，青春现偶剧的受众群体以年轻人为主，他们不再满足于影视作品单纯的造梦功能。这些年轻观众身对青春有着切身的体验与感悟，他们渴望在影视作品中看到真实的青春影像，找到与创作者情感交流、记忆分享的共鸣点。

在这方面，优酷既懂观众，又尊重创作。

《嘘，国王在冬眠》的主创团队里，我们看到的是“青春现偶第一厂牌”中的熟悉面孔，“联动”变得具像化：

导演李青蓉在现偶剧领域成绩斐然，其代表作《偷偷藏不住》《别对我动心》凭借对青春情感的细腻捕捉与独特呈现，收获大量用户与业界赞誉。她擅长运用独特的镜头语言与叙事节奏，将青春时期那些难以言表的羞涩、心动、迷茫与成长，以一种极具感染力的方式展现给观众。编剧何妨创作的《长月烬明》《惜花芷》等作品，在剧情架构与人物塑造方面展现出深厚功底，复杂而精巧的故事线成为托举人物、展现角色弧光的拱卫，使每一个角色都丰满立体、栩栩如生。

虞书欣、林一、曾可妮、费启鸣、曾宥臻等一众青年演员，他们在《两个人的小森林》《脱轨》《点燃我，温暖你》《追光的日子》《鸣龙少年》等一系列青春剧中，早早和观众成为了共享美好时光的伙伴，这一次在雪场和漫画共同构成的热血世界里，他们再度以好朋友的身份和用户分享难以磨灭的年少记忆。

也正是有了这种“默契”，第六集里，一堆人热热闹闹“杀去”夜市，“暗黑料理”辣椒糖葫芦和玉米糖葫芦本身便是拍摄地二道白河的特产，在这个一切皆可糖葫芦的地方，卫枝、单崇、单善就像普通赶大集逛夜市的年轻人一样，自然融入人流，真实的摊贩成了“群演”，剧中角色、演员本身和屏幕前观众的快乐就自然链接了。

让志同道合的人一直一起玩，优酷“青春现偶第一厂牌”不仅是观众的精神乌托邦，更是创作者的灵感生发地。

Z世代的“青春标本”如何延续？

在影视内容市场中，都市现偶剧犹如一把双刃剑。尤其是改编自知名IP的作品，它们承载着一代人的青春记忆，在拥有庞大粉丝基础与市场关注度的同时也面临巨大影视化改编压力。一旦创作偏离原著精神或无法满足观众日益增长的审美需求，就容易引发观众的不满与市场的冷遇。如今青春现偶剧面临的创作瓶颈，与部分创作者急功近利，将青春记忆作为流量变现的工具有很大关系。

优酷之所以能在青春现偶剧困局中脱颖而出，关键在于对Z世代观众需求的精准洞察与深刻理解。Z世代作为互联网时代的原住民，他们成长于多元文化交融的环境，具有独特的价值观与审美偏好。他们反感传统现偶剧中脱离现实的虚假爱情叙事，更加关注“成年人式恋爱”中的平等、尊重、相互扶持与共同成长。

回顾优酷在现偶赛道上的一系列作品，从《偷偷藏不住》中青涩懵懂、小心翼翼的暗恋，到《当我飞奔向你》里肆意张扬、纯真美好的青春友情；从《要久久爱》中成长路上的酸甜苦辣、悲欢离合，到《难哄》中温暖治愈、细水长流的爱情，每一部作品都紧紧围绕“共享记忆”“分享经历”的创作理念，以真实的情感表达、细腻的剧情刻画与生动的人物塑造，引发Z世代观众内心深处“心向往之”的情感共振，为“青春标本”持续注入鲜活生命力。