摘要：前几天和昔日长影厂一位老演员进行交流，谈到了过去长影厂许多老艺术家的故事。其中说到王春英这个名字的时候，她说了这样的一席话，“他（指王春英）是个好演员，形象好戏路也宽，但因为一些事，他被取消了演戏资格，除了他个人的原因，也跟复杂的人事竞争，有一定的关系。”
前几天和昔日长影厂一位老演员进行交流，谈到了过去长影厂许多老艺术家的故事。其中说到王春英这个名字的时候，她说了这样的一席话，“他（指王春英）是个好演员，形象好戏路也宽，但因为一些事，他被取消了演戏资格，除了他个人的原因，也跟复杂的人事竞争，有一定的关系。”
我从她的语气中，听出了她对这位曾经老同事的惋惜之情。
我说，王春英如果一直演戏的话，那么他说不定也成一位“老戏骨”了。
她对此表示认同。
但很多事情，一旦发生，便无可挽回。
人的命运，也随之发生巨大改变。
比如昔日长影厂老演员王春英，他一生中的三次“转身”，就让他品尝到了人生的百般滋味。
尤其是到他晚年的时候，他的处境，也着实令人感到“一声叹息”。
可是，想当年，他是怎样一个意气风发的小少年啊。
1948年，新成立不久的东北电影制片厂，在成功举办了第一、二期干部训练班后，准备继续开办第三期。于是就在齐齐哈尔、哈尔滨、佳木斯等城市，寻找和发现适合从事文艺工作的好苗子。
而富锦小伙王春英，就在老师的推荐下，出现在了佳木斯的考场上。
那年他才只有16岁，虽面庞稚嫩，但身上的那股虎虎生威的劲头，却令主考老师们频频点头。
就这样，16岁的他，就算正式出道了。他如愿以偿地进入到了东影厂举办的第三期干部训练班，和后来成为电影明星的安琪，成为同期学员。
这是王春英命运的第一次改变。他由一名青年学生，一下就成为了新中国所培养的第一代电影人。他也算是东影厂的元老之一了，根红苗正。
为期三个月的培训和学习，节奏很紧张。但全新的集体生活却使王春英倍感欣喜和兴奋。当他穿上统一发放的蓝色文艺兵制服后，他的心里，甭提有多高兴了。
那时，他和其他同学每天早上6点出操，吃完早饭便开始学习，晚上是开生活会，9点就寝，每天都过得无比充实。
训练班结业后，所有学员会被充实到东影厂的各部门。领导任问王春英有何志向？他就回答服从分配，于是他就成了演员组的一员。因为他不仅长得眉清目秀，而且极具表演热情。
正好这年年底，东影厂筹拍建厂后的第一部长故事影片《桥》，他被安排到剧组进行艺术实践，在片中饰演“电炉工人乙”，甚至还得到了一句台词“组长，你太累了，你歇一会吧，我们都学会了”。
王春英在电影《桥》中
这是王春英在银幕上所说的第一句话。他坦言当时很紧张，但总算在陈强、王家乙等人的帮助下，顺利完成了拍摄任务。
因为王春英在镜头中形象显小，少年感很强，所以接下来他在多部电影中，被分配出演通讯员、小战士和青年工人之类的角色。尽管在《高歌猛进》、《白毛女》、《人民的战士》等剧组他只是处于“跑龙套”的位置，但还是积累了一定的表演经验。
王春英（左）和张莹在电影《白毛女》中
1954年，22岁的王春英，终于得到了一个有名有姓的角色，在电影《英雄司机》中，出演一个思想“保守”的年轻修理工小廖。我觉得他在镜头前的表现非常松弛，完全做到了“真听真看真感受”，所以表演相当真实自然。
王春英（中）在电影《英雄司机》中
这之后，他又出演了《结婚》中的李东和、《上甘岭》中的伤员、《马兰花开》中的李孩、《寻爱记》中的来宾、《母女教师》中的小刘等角色，但都属于戏份很少的小人物，基本上没给观众留下太深的印象。
王春英（左）在电影《马兰花开》中
我第一次留意到他，是看到他在反特片《国庆十点钟》中扮演青年公安人员小余，站在印质明的身旁，担任办案的助手。
他的台词也不多。但出场次数却很频繁。虽然站位总在银幕一角，但我们的视线还是会停留在他的身上。我发现这位演员，信念感很强，表演很有分寸，既不抢主角的戏，但也能让观众感受到角色的存在。
1958年，他又在王炎执导的《三年早知道》中塑造了青年农民虎子的形象， 较好地体现了虎子一心为公但性格火爆的一面。
而在《徐秋影案件》、《悬崖》、《党的女儿》等电影中，王春英所扮演的隋福、冯为民、小程等角色，也给我们留下了较深的印象。
王春英在电影《康庄大道》中
尤其是《党的女儿》中小程，他在几个特写镜头中，都通过克制的表情处理，准确地表现了角色的内在情绪，显得真实可信。
其实王春英作为电影演员在外形上占有一定的优势，他的辨识度较高，容易让观众记住他的那张轮廓分明的脸。并且在表演方面，他也体现出了松弛、自然、到位的特点。按理说他已具备出演主角的条件，但遗憾的是，他仍在不同电影中，不断地“打酱油”。
前排右一为王春英
像《试航》中的小李、《前哨》中的林海、《金玉姬》中的游击队员、《康庄大道》中的小炮、《朝霞》中的学生家长等，都属于可有可无的小配角。
演员这份职业，的确非常被动。尤其是在统一分配的年代，演员的表演任务，完全由上级统筹安排，演员基本上没有任何选择的余地。
但哪个演员不想演主角呢？王春英就曾说“他非常想演主角”，并且认为自己能够演好。
1959年，王家乙接到执导《五朵金花》的任务。他对王春英很了解，两人早在拍摄《桥》时，就建立了友情。王家乙觉得王春英的形象很有特点，而且他的身上，又具有劳动者的气质，所以就对他说，片中的男主角阿鹏，我考虑由你来扮演。
王春英一听高兴坏了。
但没想到不久剧组又从北京电影学院找到了正在读大三的莫梓江，认为由他和来自云南歌舞团的杨丽坤组成“情侣档”，更为合适。于是王春英就只能退而求其次，出演了影片中的男二号小杨。
尽管这一次仍然没能站到“C位”，但王春英还是非常认真地完成了小杨的戏份，并将这个“醋坛子”，塑造得活灵活现。
王春英认为自己这辈子大概就没有“主角命”了。却不料不久他又接到了一份邀请，又再次在他的心中，燃起了希望。
1962年，长影厂导演赵心水，接下了执导电影《冰山上的来客》的任务，在选择演员时，他觉得王春英的长相，很有少数民族的特点，所以就拟定由他来出演片中的塔吉克族战士阿米尔。
王春英一听，又欣喜万分，而且为了能够演好阿米尔，而做了大量的案头工作。
可当定妆照出来，连他自己都忍不住笑了，因为感觉显得“不伦不类”。于是他又只好忍痛割爱，将这个“到手的角色”，让给了在新疆排球队当运动员的阿木都力力提。
赵心水觉得很对不起王春英，所以还是将他留在了剧组，并安排他饰演了侦察员“卡拉”一角。
结果没想到，正是因为“卡拉”这个角色，使得王春英这个“万年龙套”，一炮而红。
卡拉其实在片中的戏份也不多，但编导却在这个角色身上倾注了大量心血，使其更为丰满、鲜活、生动。而王春英的表演，也为这个角色，增添了太多光彩。
首先在人物造型上，他身穿长袍、头戴毡帽、脸庞一圈胡须的扮相，就毫无违和感。其次他又通过敏锐的眼神，和潇洒的动作，准确地呈现了这个角色的军人特征。所以当他在银幕上一出现，就得到了广大观众的认可。
并且卡拉在影片中的好几场戏，都令我们无比动容。
一场是卡拉接到上级布置的任务来与杨排长进行告别时，他热情爽朗的性格，和脸上灿烂的笑容，都令我们心头一暖。
一场是卡拉弹着热瓦普唱着《冰山上的雪莲》这首歌安慰黯然神伤的古兰丹姆。悠扬的歌声，再配合王春英，显得相得益彰。
另一场戏便是卡拉为护送古兰丹姆逃出匪穴而不幸牺牲。王春英的表演是那么冷静而克制，但却引发了观众的集体动情。当卡拉将琴弦一个个拉断时，我们无不流下了伤心的泪水。
那句“我们太年轻了”的台词，也永远铭记在了我们的心中。
王春英出演卡拉时，已经30岁了。电影《冰山上的来客》上映后，他也一下子就品尝到了走红的滋味。有一段时间，他无论出现在什么地方，都会被热情的影迷，亲切地称为“卡拉”。
但这个角色的成功，却并没有改变王春英“万年龙套”的命运，他依然只是在《英雄儿女》、《景颇姑娘》、《特快列车》等电影中，出演一些小角色。
而且发生于1973年的一件事，使他的演员生涯，也被迫中断。
1973年，长影厂恢复了故事片的拍摄，众多演员在经历了好几年的漫长等待之后，终于又盼到了演戏的希望。
但当时电影厂的拍片任务非常有限，根本无法满足所有演员的上戏要求。所以在“僧多粥少”的情况下，一个角色无数个演员来竞争，便成为一种常态。
哪怕是那种只有几场戏和几句台词的小配角，也会有很多演员来争取。
这一年长影厂所拍的第一部影片是《艳阳天》，导演由林农来担任。片中有一个名叫焦克礼的青年农民，就有两位演员，想要饰演。他们一个是王春英，另一个是刘彤彦。相比之下，王春英的表演经验更为丰富，而刘彤彦呢，则在年龄上，更为接近焦克礼。
当时厂里建议由王春英上，担任摄影师的王启明，也更看好王春英，但导演林农却认为刘彤彦更加适合。
这种事情在电影厂时有发生，不足为奇，通常解决方案就是安排备选演员去试妆和试戏。结果当王春英和刘彤彦穿上红背心蓝裤子去拍完定妆照之后，林农还是选择了刘彤彦。
而王春英呢，还是留在了剧组，但出演的角色，变成了没名没姓的大龙套（其实刘彤彦扮演的焦克礼，后来经过不断修改，戏份也几乎少到可忽略不计的程度）。而且王春英还担任着演员组组长的职务，刘彤彦是副组长。
演员组的领导除了要组织大家政治学习之外，还有一个任务，那就是给剧组的青年演员，传授表演经验。
当时《艳阳天》剧组的青年演员比较多，像来自北京青年艺术剧院的张明子，出演焦淑红，而长影厂刚招的年轻学员刘衍利则出演韩小乐，另外像迟志强等人也都参加了拍摄。
王春英就负责教张明子如何表演。有一次两人在一辆解放牌大卡车里进行交流的时候，被人看到了，于是就被认定为有“作风有问题”。
这在当时，那可是了不得的一件事情。所以剧组立即召开群众大会，来对王春英和张明子进行批判。刘彤彦说“人家是青杏子，你是有家有室的人，你这是怎么回事”？导演林农决定将王春英送回厂里，但演员剧团的领导王延盛为王春英讲了几句话，才使他得以继续留在剧组。但此后，带年轻演员的担子，就落到了刘彤彦的身上。
而王春英在拍完《艳阳天》之后，也就再也没演过戏了。
也许是厂里的决定，也许是他自己不愿再出现在幕前，总之，这之后，他就被迫息影了。
他也只是在厂里做一些幕后的工作，从此在观众面前消失了。
那么王春英最后为何会离开长影厂呢？
这是十几年后所发生了事情了。
时间进入90年代之后，他的人生，再次发生了改变。
王春英的这一次的改变，与长影厂的兴衰有关。
其实在上个世纪80年代中期，长影厂曾经创造过另一次辉煌，拍出了《人到中年》、《不该发生的故事》等众多经典的影片，一直到1986年达到巅峰。但这之后，随着电视业的蓬勃发展，我国电影事业每况愈下。许多电影厂拍了电影也卖不出去，处于入不敷出的状态。
尤其是进入90年代之后，长影厂的状况更是直线下跌。在这种情况下，许多职工便纷纷下海，自找门路。
王春英便是其中之一。
他来到北京，开了一家民族传统工艺公司，专门制造和销售工艺品，做起了一个小老板。
他是颇具表演天赋的一位演员，多年的从影经历也在银幕上塑造过一个又一个令人难忘人物形象。其实他如果能够得到更多展示才华的机会，那么他成为备受观众喜爱的老戏骨一点也不成问题。
但因为时代的变革，却使他不得不离开自己所钟爱的事业，转而经商谋生。这不得不令人对他，以及那些被长影厂“劝退”的老演员的处境，感到一声叹息。
而且这之后，就有越来越多的人，将他给忘记了。
2005年春节之后，有上千名昔日的长影人被召回到长影厂，办理买断工龄的手续。据说签字解除劳动关系的员工排起了长长的一条队伍。
随后，大型旅游项目长影世纪城投入运营。
谁也没有留意到，就在这之前的2005年2月17日，有一位曾经的长影厂老演员，悄然地离开了这个世界。他就是王春英，享年73岁。
他去世的消息，没有惊动任何新闻媒体。甚至有很长一段时间，一些老影迷还以为他在某处安度晚年呢。但其实他已经去世很长一段时间了。
说起来，他也不算是特别耀眼的明星。但因为喜欢老电影的缘故，我们对过去光影中出现过的演员，总是怀有一种亲切感。对于王春英，也是一样。很喜欢他在过去那些老电影中的表现，不论戏份多少，他都演得那么认真，演技精湛，表演朴实。
我相信今天当我再次说起他的时候，各位的眼前，也一定又再次出现了他所扮演的卡拉、小杨、小程等角色。只是没想到，他的一生，竟然也有那么多遗憾，难以弥补啊。
来源：DJ雅清