摘要：在戏曲的星河中，越剧闪烁着别样光芒，作为五大剧种之一，以温婉细腻征服无数观众。而在越剧的灿烂流派里，有个“毕派”，它的诞生和一位奇女子——毕春芳紧密相连，今天就聊聊她拒绝“国营”编制后的跌宕人生。

在戏曲的星河中，越剧闪烁着别样光芒，作为五大剧种之一，以温婉细腻征服无数观众。而在越剧的灿烂流派里，有个“毕派”，它的诞生和一位奇女子——毕春芳紧密相连，今天就聊聊她拒绝“国营”编制后的跌宕人生。

1927年，毕春芳出生在浙江鄞县。12岁时，别的孩子还在无忧无虑玩耍，她却踏入鸿兴舞台，开始学戏。这一决定，彻底改变了她的人生轨迹。满师后，她和各路越剧名角搭班，在舞台上磨炼演技。1950年，她和戚雅仙携手组建“合作越剧团”，这一拍档，竟延续了半个世纪，堪称越剧界的黄金组合。

她们合作的第一部戏《梁祝》，直接在越剧界掀起巨浪。当时，整个演出一票难求，场面异常火爆，甚至连周总理都注意到了这对组合的魅力。毕春芳对舞台的热爱和敬业精神，更是令人动容。怀孕三个月时，她不顾身体的不便，依然坚持登台表演，结果在舞台上出现意外，险些早产。可即便经历这样的惊险，她对越剧的热情从未冷却，反而越烧越旺。

在她塑造的众多经典角色中，《三笑》里的唐伯虎最为出彩。她把唐伯虎的风流倜傥、机智幽默演绎得淋漓尽致，让这部戏成为越剧轻喜剧的经典之作。据说当时有观众被逗得太过开心，直接笑晕在现场，最后被救护车拉去医院，足见其喜剧表演的感染力。

上世纪50年代，是越剧界的一个重要转折点。很多知名越剧团体纷纷加入国营编制，有的还前往福建、南京等地进行“援外”演出。“合作越剧团”也收到了转入总政文工团的邀请。这在当时，可是个不少剧团求之不得的好机会，一旦加入，意味着稳定的编制、更多的资源和更高的知名度。但毕春芳和戚雅仙却做了一个让人意想不到的决定——她们拒绝了。原因很简单，她们太爱上海这座城市了，这里有她们的回忆、她们的粉丝，她们不想离开熟悉的环境。

当时的“合作越剧团”阵容堪称豪华，不仅有戚毕两位台柱子，还有陈金莲、魏兰芳、潘笑笑等实力派演员。每次演出，观众都会提前一天排队买票，场面十分壮观。剧团在创作上也很用心，有三位编剧和三位导演，一旦票房低于七成，马上更换剧目，以此保证观众的新鲜感。就这样，到1966年停演时，剧团已经积累了八十多万人民币的盈利，在全国文艺界都名列前茅。也正是在长期的演出过程中，毕春芳逐渐形成了自己独特的表演风格，毕派正式诞生。

不过，人生总有起伏。后来，毕春芳被下放到崇明干校劳动，之后又在豆制品厂工作。本以为一代越剧名角会就此沉寂，没想到，她即便身处困境，依然散发着独特的魅力。当大家得知她在豆制品厂工作后，无数戏迷赶来围观，把工厂门口堵得水泄不通，连24路公交电车都无法通行，可见她的人气之高。

毕春芳对上海的感情，就像树对根的眷恋。她的孩子移民加拿大后，多次邀请她过去，但她每次去待不了多久就会回到上海。在她心里，上海才是她的归宿，这里有她热爱的越剧，有她的粉丝，有她一生的回忆。

2013年6月，为了纪念越剧改革70周年，上海逸夫舞台举办了一场盛大演出，毕春芳也参加了，这是她最后一次登上舞台。虽然她的脸上已有岁月的痕迹，但一开口、一抬手，依然是当年那个光彩照人的越剧明星。

她最后一次出现在公众视野，是在九十岁生日的专场演出上。那天，她的几代弟子都来了，一起表演了许多经典剧目。演出中途，她九十岁的丈夫吴佩承拄着拐杖上台，当着众人的面深情告白“我爱你”，那一刻，全场都被感动，掌声和欢呼声久久不停。

2016年8月14日，毕春芳离开了我们，但她留下的毕派艺术和经典剧目，成为越剧史上的瑰宝。她拒绝“国营”编制，选择自己的道路，用一生诠释了对越剧的热爱和对自由的追求。她的故事告诉我们，人生的价值不在于编制和名利，而在于坚守自己的内心，做自己真正热爱的事。她是越剧界的传奇，也是我们每个人追求梦想的榜样 。

来源：奇妙圆月x9d