摘要：这部由上海美术电影制片厂耗时三年打造的影片，改编自民间传说“沉香救母”，讲述少年沉香为解救被舅舅二郎神镇压在华山下的母亲，历经磨难习得本领，最终用宝莲灯劈山救母的故事。

中国动画简史17：一部动画何以诞生了三首金曲？又为何重映了10次？

中国动画商业化的第一朵花，是如何开出来的？

1999年夏天，一部名为《宝莲灯》的动画电影在中国影院上映，它的出现像一盏明灯，照亮了彼时低迷的国产动画市场。

这部由上海美术电影制片厂耗时三年打造的影片，改编自民间传说“沉香救母”，讲述少年沉香为解救被舅舅二郎神镇压在华山下的母亲，历经磨难习得本领，最终用宝莲灯劈山救母的故事。

影片中，沉香从稚嫩孩童成长为勇敢少年的过程，既是对传统孝道的诠释，也暗含对自由与反抗精神的赞颂。

上世纪90年代，国产动画正面临严峻挑战。迪士尼的《狮子王》《玩具总动员》席卷全球，日本动画占据电视荧幕，而中国动画行业在计划经济转向市场经济的阵痛中步履蹒跚。

《宝莲灯》的诞生，恰是上海美影厂的一次破釜沉舟——他们不仅投入了当时创纪录的1200万元制作成本，更首次尝试好莱坞式商业运作模式。

主创团队远赴敦煌、华山等地采风，将传统壁画的山峦肌理与水墨意境融入场景设计，沉香与天兵追逐的段落中，甚至出现了兵马俑造型的士兵，让东方美学与现代动画技术碰撞出火花。

影片最令人难忘的，是它开创性的“全明星阵容”。

姜文为二郎神配音时，刻意压低嗓音塑造出威严与矛盾交织的形象，陈佩斯即兴创作的孙悟空台词“不打得你满脸桃花开，你就不知道花儿为什么这样红”至今仍是经典片段。

而李玟的《想你的365天》、刘欢的《天地在我心》和张信哲的《爱就一个字》三首金曲，更是超越了电影本身，成为一代人的青春记忆。

尤其当沉香在夜色中疲惫睡去，李玟空灵的歌声响起，萤火虫点亮宝莲灯的瞬间，银幕内外的情感共振达到了巅峰。

不过，《宝莲灯》的征程并非一帆风顺。尽管最终拿下2500万元票房，名列1999年度前三。但相较于高额成本，商业回报仅勉强回本。

影评人对其评价两极分化：有人盛赞它“中国传统美术片的最后绝唱”，也有人批评沉香性格转变生硬、场景拼贴感过重。就连二郎神的角色塑造也引发讨论——这个在传说中代表权威压制者的形象，在影片中被简化为单薄的反派，未能展开更深层的身世脉络。

时间最终赋予了《宝莲灯》超越时代的价值。此后12年间，它先后重映10次，从千禧年春节档到2011年儿童节，每次回归都能掀起观影热潮。那些曾被诟病的“瑕疵”，在观众的记忆滤镜下化作怀旧的注脚。

2014年央视春晚，当李玟再度唱响《想你的365天》，无数人恍然惊觉，这部动画早已将母子亲情、少年成长与音乐美学编织成文化符号。

如今回望，《宝莲灯》恰似中国动画产业转型的缩影。它既延续了《大闹天宫》《哪吒闹海》的神话叙事传统，又首次引入明星配音、流行音乐等商业元素。

尽管在艺术性与市场化的平衡中略显青涩，却为后来的《大圣归来》《哪吒之魔童降世》铺就了道路。

当2021年手游《魔渊之刃》与《宝莲灯》联动复刻“天兵追捕”场景时，新一代玩家追逐的不仅是游戏任务，更是一段跨越20年的集体记忆。

来源：大象看戏