摘要：1982年，一部低成本的武打片《少林寺》横空出世，在票价几毛钱的年代，直接斩获了1.6亿的总票房，还掀起了全球对于中国功夫的狂热。
1982年，一部低成本的武打片《少林寺》横空出世，在票价几毛钱的年代，直接斩获了1.6亿的总票房，还掀起了全球对于中国功夫的狂热。
李连杰也凭借着《少林寺》的热映，一夜之间名声大噪，之后他趁热打铁，让自己的事业更上一层楼，成为了全球闻名的功夫巨星。
然而许多人不知道的是，这部让李连杰家喻户晓的成名之作，最开始男主角定的并非李连杰，而是另一位演员——吴刚。
那么看到本该自己主演的电影被别人替代，吴刚如今释怀了吗？
《少林寺》这部电影还得从1978年说起，当时国务院港澳台办公室主任廖承志在北京召开了一场香港电影界座谈会。
他对香港电影表现出浓厚的兴趣，希望通过合作推动内地电影发展，同时加强两岸文化联系。
在这一背景下，香港电影制作公司新联公司派遣工作人员前往内地考察，寻找拍摄灵感。
他们来到河南嵩山少林寺，被寺内“十三棍僧救唐王”的壁画吸引，决定以此为蓝本创作一部电影。
影片的初步构想很快成型，导演陈文被选中执导这部作品，陈文在香港电影圈颇有经验，拍摄过多部武侠片，对这部电影信心十足。
男主角的人选定为吴刚，一位在香港无线电视旗下活跃的演员，吴刚在上世纪70年代末已是小有名气的艺人。
他外形俊朗，身材匀称，更重要的是，他擅长胸口碎大石、走钢丝等高难度杂技，这让他成为古装剧中的常客。
接到《少林寺》的邀约后，吴刚认真准备，为了更好演出角色的功夫，他还专门进行了武术训练。
剧组在1978年冬季开机，然而拍摄过程并不顺利，由于正值寒冬，天气条件恶劣，下雨或下雪成为常态，光线昏暗，演员的动作因寒冷而显得僵硬。
加上当时技术设备有限，夜戏画面模糊不清，整体效果远不如预期，陈文起初并未意识到季节选择对影片的影响，继续推进拍摄，但问题逐渐暴露出来。
与此同时剧组的资金消耗迅速，拍摄进行到一半时，已花费40多万元，这在当时是一笔巨额开支。
为了分担成本，新联公司拉来了一家日本投资商，然而当廖承志和投资方看到初版影片时，反应却是一致的不满。
廖承志认为，影片缺乏吸引力，未能展现少林武学的精髓，也无法体现中国传统文化的深度，日本投资商则直言影片质量太差，根本无法上映。
面对这样的反馈，陈文感到压力巨大，而资金已所剩无几，难以支撑重拍，投资方和廖承志不愿降低品质要求，新联公司只得另寻出路。
陈文最终选择辞去导演职务，将项目交给张鑫炎，张鑫炎接手后，决定对《少林寺》进行彻底改造。
他将故事从传统的严肃武侠片调整为带有轻喜剧色彩的风格，同时在演员选择上倾向于真正具备武术功底的人。
这一决策直接改变了吴刚的命运，吴刚虽然有杂技功底，但并非职业武术家，因此被替换出剧组。
他带着遗憾离开，对自己的不足之处不敢多问，只能接受这一结果，张鑫炎随后找到了李连杰，一位曾在武术界崭露头角的年轻人。
拍摄时间也从冬季改为春季，以避免此前的问题，李连杰的加入为影片注入了新的活力。
李连杰的经历与吴刚形成鲜明对比，他从小展现出武术天赋，被教练吴彬看中，进入北京什刹海体校训练。
在青少年时期，他参加中国武术比赛，获得少年组第一名和全能冠军，还曾受到周恩来总理的接见。
后来他带伤参加全运会，拿下五块金牌，但也因伤退出武术界，退役后不久，他接到张鑫炎的邀请，出演《少林寺》。
这次机会来得恰逢其时，李连杰凭借扎实的武术功底和自然的表演，将“觉远”这一角色演绎得淋漓尽致。
影片上映后，观众反响热烈，万人空巷的观影热潮席卷全国，最终票房定格在1.61亿元。
李连杰因此成为家喻户晓的明星，事业从此起飞，吴刚的离开并未让他彻底放弃演艺生涯。
他回到香港，继续参与电视剧和电影的拍摄，出演过《醉拳王无忌》《剑仙礼拜》《仙女多情》《大地飞鹰》等作品。
他为人老实，工作勤奋，深受导演喜爱，但这些角色多为配角，未能引起太大关注。
随着时间推移，他的事业始终未见突破，相比之下李连杰在《少林寺》后趁势而上，接连出演多部动作片，逐渐巩固了功夫巨星的地位。
然而成功的背后，他付出了常人难以想象的代价，那个年代的动作演员大多亲自上阵，高空跳跃、跳车等危险动作全靠真功夫完成。
李连杰在拍摄中多次受伤，一次高空戏份导致七根肋骨断裂，另一次在高原拍戏因缺氧几乎失去生活自理能力。
这些伤病在他身上留下痕迹，使他虽年仅60多岁，却显得比同龄人苍老许多，最终选择提前退出影视圈。
吴刚退出《少林寺》剧组后，他虽心有不甘，却并未沉溺于失落，他曾表示李连杰的成功是命中注定，自己无需过多纠结。
后来他用积蓄在香港开了一家酒楼，生意稳定，生活逐渐平静，随着年龄增长和电影市场变化，他慢慢淡出荧幕，行踪不再为人所知。
参考资料：吴刚、李连杰 百度百科
少林寺上映40周年解密台前幕后故事 北京青年报 | 2022年04月22日 07:10:27
来源：海员小葛