摘要：自然会有人觉得，运营就干活呗，有什么可发声的？那么我们先来探讨一下在中国动画行业的「运营」都要干什么活儿。无论是招聘网站上的岗位职责，还是企业中实际落实的工作内容，「动画运营」这个岗位几乎囊括了除了动画制作以外的所有工作。

“困在热爱里。”

在中国动画行业屡屡探讨导演中心制、编剧老大难、技术又升级时，一个本该被需要却一直被忽略的群体——动画运营，似乎从未被公开提及过。

网络动画盛行，新媒体传播重要性攀升，观众的声音越来越复杂……动画运营，作为动画创作者与接受者之间的传声筒，却没有人愿意替他们发声。

被边缘化的运营

自然会有人觉得，运营就干活呗，有什么可发声的？那么我们先来探讨一下在中国动画行业的「运营」都要干什么活儿。无论是招聘网站上的岗位职责，还是企业中实际落实的工作内容，「动画运营」这个岗位几乎囊括了除了动画制作以外的所有工作。

大到企业品牌建设、作品宣传发行、新媒体矩阵搭建、授权合作衍生开发，涉及内容运营、用户运营、新媒体运营、产品运营、社群运营、活动运营、电商运营等诸多方面；小到物料对接、库存盘点、公司装修文化墙、团建拍照发文章甚至企业年会，都有动画运营的身影。

而就是这样一个需要掌握多项技能、拥有三头六臂的工作，在大多数中国动画公司中，只由个位数的员工来承担，因为动画公司并不愿意付出过多的成本招聘员工，相比互联网行业中搭建的组织架构，细分的岗位分工，动画公司的核心需求是：随叫随到，有人打杂。

毕竟，中小型公司里，老板就是最大的运营负责人，动画运营，杂活儿一堆既没有主动权更没有决策权。别说花预算敲合作，甚至在某些公司中发公众号发微博都需要先编辑截图打印，提交“发文申请表”，部门负责人+CEO签字通过才能发，有时候老板出个差，一条微博审核3-7天，「运营」运营不了粉丝，但老板可以运营「运营」。

请自行对号入座

没办法，谁叫「动画运营」是一个只花钱不赚钱的岗位呢？大多数艺术和制作出身的企业管理者并不能理解运营岗位的必要性，只是平台要物料要海报，项目制片没空管，平台要求做微博、公司高低得有个公众号，需要有人写写发发，招两个刚毕业的大学生或者实习生就可以打发了。

就像制作人员习惯于闭门造车无视粉丝和观众的反馈一样，动画运营不在公司上会的核心范畴，也不配对作品拥有参与权。是的，离市场最近，最了解热点风向、观众需求、二次元用户的「动画运营」，其工作内容与动画制作几乎完全切割。

作为一个动画运营，你当然可以知道公司新动画立项，但大概率是从老板的公开采访、平台发布会片单或者许可证下发的公开信息里；你当然可以知道公司动画项目的制作进度，但可能需要你跟制作人员称兄道弟，主动打探；你当然可以看到公司动画项目的资料，但之前和之后会更新无数版且无人同步，你很难作为运营素材公开；你当然可以知道动画定档即将上线，但大概率是因为平台运营找你要定档海报，而在公司内部，老板甚至通知了行政准备庆功宴，都懒得同步一下信息给动画运营。

看起来很荒谬，但这绝对不是个例。动画运营作为公司里的边缘人，在打杂的同时还需要眼观六路耳听八方，努力成为信息的探索者和收集者，只为了完成本职工作。

动画定档，似乎到了运营的主场。但首先你看不到最终成片，因为制作人员可能会修改到上线前才踩点上传；你需要紧急准备宣传物料，但制作人员要赶成片没空给你提供素材；你可能喜气洋洋昭告天下动画定档，但时间太紧根本来不及攒宣传资源和聊权益置换；你需要找宣传点、写文案、传文件、做图片、做视频、找营销公司、过合同……没关系，因为定档就像是过年。

但有时候，运营的崩溃就在一瞬间。你发现制作人员每天起早贪黑一天工作十几个小时甚至周末还加班，拖拖拉拉一年两年三年，终于交上来一个毫无亮点、剧情俗套、角色平庸、彻头彻尾的烂片。而你，动画运营，自己都看不下去还要大海捞针找优点，然后在新媒体平台面对观众人身攻击的狂风骤雨。

宣传方案是改了无数遍的，因为公司的预算一砍再砍，做一部片子上千万，他们甚至舍不得拿出十万做推广，更不可能有几十万上百万；平台宣传权益是很难争取的，因为老板聊发行的时候都把门关死了，小运营不配发言；风险控制是极困难的，制作人员抄袭、资料资源泄漏、社媒吐槽黑料的事件屡见不鲜，制作人员是不会错的，但你运营需要连夜斟酌背锅道歉；开播战报是要发的，没钱没权没口碑，只能靠平台和自来水大发慈悲。

“你们的运营到底有什么用？”平台质问老板，老板质问运营，运营看着烂片干瞪眼，沦为新媒体写手、朋友圈文案机器和百度网盘民工。

如果动画运营吃一堑长一智，开始努力搜集整理观众反馈文档，试图为公司新片的制作做出点贡献时，老板自然会给运营上桌的机会。制作部门的对接人一边在心里骂着“你一个动画运营，懂什么制作？”一边把不想管的对接环节甩锅给运营，一边给老板提出运营部门整改建议。观众的反馈运营的反馈给制作人员提出了要求，增加了难度，凭什么？动画运营自此成为制作人员的众矢之的，双方对立的结果可想而知。

下一部片子又做了一年两年没上线，空窗期里的动画运营难为无米之炊，公司入不敷出，开始裁员，最先优化了运营部门，恭喜。

无法定义的困境

动画运营在动画公司内部的困境，背后也折射出整个行业中该岗位发展的诸多问题。工作内容、人员结构、考核标准、发展前景等多方面的不规范，限制了行业对「动画运营」的理解，直接增加了工作推进的难度。

首先是不成体系的运营工作逻辑，动画运营的首要任务是链接创作和观众，挖掘作品的亮点、建立公司的品牌，传递观众的反馈、维护粉丝群体。但上面也有提到，需要做的杂事儿太多了，以至于本末倒置更多的精力给到了公司内部；与创作断联，无法与制作团队进行配合，导致在与粉丝的沟通上要么一问三不知，要么无效沟通；而像其他的诸如衍生品、活动、授权等工作，也应该细化到市场、商务、电商等多个部门执行。

某动画公司令人费解的岗位职责

但显然多数动画公司没这个条件，也没有像平台一样的外包合作预算，最重要的是老板和制作团队不在乎，动画做了交片给平台，赚制作费用差价就可以了，运营什么运营。于是，运营的边缘化问题就近乎无解。

运营工作的困境，另一方面来自于人才体系的复杂构成。相比互联网运营的各类成人教育培训班，文娱产业的运营岗位该如何学习？人才又有什么对应的科班专业呢？可能是艺术院校的“电影市场营销”，可能是通吃的“新媒体运营”“广告学”“新闻学”“汉语言文学”，但这些好像与动画这个特殊圈层差异不小。再考虑到动画公司4-6-8k的招聘预算，最终能招到的运营人才画像千奇百怪，机械专业护理专业烹饪专业等毫不对口的简历屡见不鲜，唯一的共性是喜欢动画。

某高校专业介绍

非科班、跨行业，年轻化、技能门槛低，这就导致了运营岗位人员本身在企业内部的“好说话”。弱势群体叠加“热爱”，基本等于妥协，也就进一步催生了“运营没用”的结果。更严重的是，部分公司的运营岗位元老是制作团队里干啥啥不行末位淘汰过来的员工或者老板的亲戚，作为收容所，又能运营出啥呢？

相比互联网平台的数据至上，动画运营工作的考核标准又该如何评估？没有标准等于全是标准。平台的吐槽、观众的吐槽、同事的吐槽，甚至八竿子打不着的潜在合作方的吐槽，都可以成为老板苛责运营的利刃。

公司2-3年才出一部作品，把2-3年的运营团队员工成本核算到单部作品的宣传成本，但并没有额外的预算进行实际宣传，这合理吗？平台播放数据非公开、收入数据非公开，口碑方面很大程度上取决于作品的质量。运营在动画制作过程无法参与，发行过程老板自己谈，宣传过程全靠置换和自有渠道，却要对片子的播出效果负责，这合理吗？无数的琐事叠加难以衡量的产出，运营只能每天都在忙，但很难说出在忙点什么。

这个问题也导致了中国动画圈产生了一种非常畸形的运营考核标准：开播战报。为了让开播战报能更好看，有些平台运营把宣发归结为猎奇，于是就有了唱山歌、土rap、跳尬舞、方言配音等奇怪的宣传投入；或是搞大成本的形式主义，包地铁、包座山、包个庙、商场做快闪，表面上做出了“营销事件”，但实际上一次活动几十万都不知道进了谁的腰包，受到地域限制根本没什么粉丝参加，现场还需要额外付费找托儿，只为了拍几张看起来人很多的返图发朋友圈。

战报举例，图文无关

为了给老板凑齐开播战报，运营要考虑的不再是“我的观众在哪里”“我的观众喜欢什么”，而是第一部分蹲着截图数据弹幕热搜买水军，第二部分找几个微博KOL，第三部分买几个抖音营销号，第四部分线下拍几张照，一部动画的运营工作就交差了。兜兜转转，最有效的运营活动反而是低成本的“联动海报”“国漫应援”“转发抽奖”和平台推荐位，至少真能起到一点定档广而告之和拉新的效果。

动画行业对平台的过度依赖，除了出钱，更表现在运营宣传市场等工作上。致使平台动画运营和公司动画运营陷入配合困境。平台动画运营占主导权，无需进行信息同步，但项目太多难以周全，工作太多孤立无援；公司动画运营一问三不知，是真三不知，更加剧了其在公司内部的边缘化。共同出品的背景下，平台希望公司做事儿，公司希望自己省钱，动画运营们夹在中间，一边背锅，一边道歉。

但这显然也不是动画运营们的错，大家都不过是一份工作而已，一份挣点钱糊口看不到头儿的工作。以部分平台运营为代表，聪明的运营们这几年陆续转岗，最好的出路是做制片，大隐隐于市。有的运营趁年轻辞职回家考公务员开奶茶店，更多人前途未卜，困在热爱里。