《想飞的女孩》：折翼虚无坠入深渊

摘要：作为文晏导演继《嘉年华》后时隔多年的新作，《想飞的女孩》曾是一部让我非常期待的作品，然而期望越大，失望越大，这部试图融合女性成长、犯罪悬疑与社会批判的影片，暴露出的是从叙事到主题的全面失控，电影甚至让人匪夷所思，同一个导演，同样关乎女性的题材作品，怎么可能拍出

文/梦里诗书

作为文晏导演继《嘉年华》后时隔多年的新作，《想飞的女孩》曾是一部让我非常期待的作品，然而期望越大，失望越大，这部试图融合女性成长、犯罪悬疑与社会批判的影片，暴露出的是从叙事到主题的全面失控，电影甚至让人匪夷所思，同一个导演，同样关乎女性的题材作品，怎么可能拍出这样两部有着云泥之别的电影？！

我曾在《嘉年华》的影评中盛赞文晏导演展现出了“中国女性在成长中的社会问题和心灵困境。 ”而《想飞的女孩》所呈现出来的在我看来，则是一锅文艺片调性+犯罪片套的夹生饭。电影试图通过犯罪悬疑的外壳包裹女性成长的命题，却又因叙事结构的割裂而陷入尴尬。故事主线是一对表姐妹的逃亡线与原生家庭创伤的回忆线并行展开，但两者的衔接生硬且缺乏逻辑支撑。

最明显的例子，毒贩追捕的紧迫感被频繁插入的回忆打断，电影根本无力去将两种叙事融合为一体，这直接导致电影的整体节奏变得拖沓了起来，观众也无法连贯累积情绪。更糟糕的是，犯罪线中的反派被塑造成了滑稽的打手，追逐戏充满了毫无意义的暴力动作，严重削弱了故事的严肃性，沦为闹剧。

如果说叙事节奏的问题，还只是电影的表象，那么电影在塑造两位女主角上的失败，则是《想飞的女孩》问题的根本。在电影中，田恬的“脆弱坚韧”与方笛的“隐忍挣扎”缺乏细腻的情感铺垫，行为动机模糊。例如，田恬突然投奔方笛的决定仅用“原生家庭之恶”草草解释，而方笛对妹妹的态度转变更是突兀，从冷漠排斥到舍命相助的转折毫无说服力。

更为让我难以认同的是，影片将女性困境简化为“苦难”的循环：田恬未婚生子、方笛背负家庭债务、姐妹最终悲惨收尾……电影用这些苦难去呈现女性的艰辛并不是不可以，但当这么多的磨难被堆砌在一部电影中，看似具有了更多的戏剧矛盾，实则缺乏对社会根源的深入挖掘，仅以“原生家庭”作为万能借口，导致角色成为空洞的悲剧符号。

由此《想飞的女孩》看似展现了女性生存困境，却未能触及问题的核心。导演将姐妹的悲剧简单归因于了原生家庭之恩，这世界不合格的父母千千万，难道女性就不能逆风成长了吗？电影更回避了广泛的女性职场问题，这就例如方笛作为武替演员的职场困境本可深挖，却仅以零散的受虐镜头一带而过。其结局被包装成了宿命式悲剧，实则是对女性力量的彻底否定——她们的反抗毫无意义，最终仍被暴力吞噬。这种为惨而惨的处理，在我看来不仅消解了批判性，更失去了一部中国女性电影本该有的力量。