摘要：年代剧的分水岭，《北上》完成这个使命，老戏骨为欧豪白鹿打辅助年代剧对观众有着极强的吸引力，只是近些年来，观众对这个类型的作品出现了审美疲劳，然而在看了《北上》之后，发现这部电视剧在电视剧领域，有重大的意义，可以说这部电视剧，成为年代剧的分水岭。

年代剧的分水岭，《北上》完成这个使命，老戏骨为欧豪白鹿打辅助年代剧对观众有着极强的吸引力，只是近些年来，观众对这个类型的作品出现了审美疲劳，然而在看了《北上》之后，发现这部电视剧在电视剧领域，有重大的意义，可以说这部电视剧，成为年代剧的分水岭。

与别的年代剧相比，《北上》具有很多的优势，正是这些优势扎堆出现，让电视剧播出后，成功脱颖而出。

《北上》改编自徐则臣的茅盾文学奖获奖同名小说，原著小说结构复杂，情节跌宕起伏，人物形象丰满立体，时间跨度从民国一直到现代，几十年的风云变幻都浓缩其中。

这为电视剧提供了坚实的文学基础和丰富的故事素材，使得剧情更加有深度和看点。

原著原本就是大咖，电视剧又选择了赵冬苓担任这部电视剧的编剧，身为影视行业公认的金牌编剧，能力有多强不用介绍，两者的结合那是“强上加强”。

很多年代剧，演员的选择上，有一些不公平，只重视主要角色的演员，在看了《北上》之后，就会发现电视剧的演员选择，汇集了老中青三代演员，每一位演员都是他们那个年龄段的佼佼者。

正因为演员选的恰如其分，在追剧的时候，观众会发现剧中每一个角色都出彩，即便是戏份很少的配角，因为演员精彩的表演，也能给观众留下印象。

《北上》在制作方面下足了功夫，不会像别的年代剧，简单的搭景，为了达到逼真的效果，剧组在江苏昆山实景重建了“花街”，力求还原书中的烟火气和风物。

同时剧中的服装、道具、场景等都非常考究，严格参照了千禧年的风格，让观众仿佛穿越回了那个时代。

剧中的画面色彩搭配也非常有讲究，昏黄的阳光、斑驳的墙壁、流淌的河水等，共同营造出了一种浓厚的年代氛围。

《北上》以运河为背景，通过讲述一群少年的成长轨迹和六个家庭的悲欢离合，展现了运河的百年历史变迁和三代人对运河文化的传承与弘扬。

剧中不仅融入了评话、竹雕、昆曲、长鱼面等非遗文化元素，还通过运河这一纽带，将个体的命运与时代的变迁紧密联系在一起，传递了一种积极向上的价值观和文化自信，电视剧传达的精神，让整部电视剧得到了升华。

其实这部电视剧，与别的年代剧相比，还有一个区别很明显，那就是这部剧中的主角，由90后挑大梁，白鹿欧豪都是青年演员中的佼佼者，过去也有很多代表作，但是他们在年代剧中挑大梁也是很少见的事情。

如今电视剧播出10集，看了白鹿欧豪等青年演员的表现，他们表演可圈可点，没有拉胯，与老戏骨合作飙戏，没有落下风，看来剧中众多的老戏骨，除了表演自己的角色外，还为后辈打了辅助，让他们能够更快更好融入到角色当中。

来源：淑女品剧