摘要：今天讲一个已经盘得“包浆”,但依旧振奋人心的话题——“国漫崛起”!在中国动画的发展历程中,这一概念逐渐成为行业和观众关注的焦点。本身“崛起”这个词就强调从低微到显著的动态发展,带有“后发制胜”的语境。其实在我国,动画这一艺术形式,起步并不晚,只是在市场化的浪潮
今天讲一个已经盘得“包浆”,但依旧振奋人心的话题——“国漫崛起”!在中国动画的发展历程中,这一概念逐渐成为行业和观众关注的焦点。本身“崛起”这个词就强调从低微到显著的动态发展,带有“后发制胜”的语境。其实在我国,动画这一艺术形式,起步并不晚,只是在市场化的浪潮当中,迷失了自己,形成了“断档”,在新世纪的时间点,与日美相比,从“先发”变成了“后生”。
回顾“国漫崛起1.0”时代,其标志性事件包括《秦时明月》在番剧领域的成功以及《大圣归来》在票房上的突破。这些作品向市场证明了国产动画的潜力,尤其是《大圣归来》以近10亿的票房成绩,打破了人们对国产动画的固有认知,展示了其商业价值。然而,这一时期的国漫仍然面临一个显著的局限性:尽管动画作品取得了成功,但大多数人仍然认为动画的成就难以超越真人影视,真人影视的天花板远高于动画。
随着技术的进步和市场的成熟,国漫迎来了全新的发展机遇,我认为中国动画已经迈入“国漫崛起2.0”时代。这一时代的标志性事件无疑是《哪吒之魔童闹海》的成功。截至2025年3月,《哪吒2》的全球票房已突破20亿美元(约合146亿人民币),成为首部跻身“20亿美元俱乐部”的亚洲电影,位居全球影史票房榜第七位。这一成绩不仅打破了人们对动画票房的认知,更以其独特的文化内涵和艺术表现,赢得了国内外观众的广泛赞誉。
《哪吒2》的成功不仅体现在票房数字上,更在于它对于整个国产动画行业的深远影响。这部作品打破了动画与真人影视之间的“鸿沟”,让人们开始重新审视动画作为一种艺术形式的独特魅力和无限可能。
事实上,《哪吒2》的票房奇迹并非孤立现象。在番剧领域,国产动画早已展现出超越真人剧的潜力。以玄机科技为例,其作品播放量超越同期真人剧:《秦时明月》系列在优酷平台累计播放量突破150亿,长期超越同期《甄嬛传》《琅琊榜》等顶级真人剧;《斗罗大陆》动画在腾讯视频创下超500亿播放量,持续三年位居平台热度榜首。
更在口碑和影响力上形成了强大的品牌效应,成为行业IP长线运营典范:玄机科技通过《秦时明月》构建的“历史武侠宇宙”,衍生出小说、游戏、舞台剧等全产业链产品,验证动画IP的商业延展性。2024年推出的《牧神记》动画,凭借对东方玄幻美学的创新表达,豆瓣评分8.6,播放量9集破1亿,再次刷新番剧品质标准。
这些案例表明,动画在叙事深度(如《牧神记》的哲学思辨)、制作规模(如《斗罗大陆》的年番模式)和用户黏性(如《秦时明月》18年IP生命周期)上,已形成真人影视难以复制的优势。
“国漫崛起2.0”时代的核心在于,它不再仅仅关注动画的票房和播放量等表面数据,而是更加注重动画作为一种文化产品的内涵和价值。在这个时代,国产动画开始更加注重原创性和艺术性,通过深入挖掘中国传统文化和民间故事,创作出具有独特风格和深刻内涵的作品。同时,国产动画也开始更加注重与观众的互动和沟通,通过社交媒体、线上活动等方式,与观众建立起更加紧密的联系和互动。
私认为“国漫崛起2.0”时代将继续推动国产动画向更高层次发展。一方面,随着技术的不断进步和市场的日益扩大,国产动画将有更多的机会和平台展示自己的才华和实力。另一方面,随着观众对于文化产品需求的日益多样化和个性化,国产动画也需要不断创新和突破,以满足观众的需求和期待。
但不管在什么时代,“卷”似乎是一定的事情,或者这是技术发展的必然规律。国产动画做为一个技术与艺术交织的产业,必定要以更加优秀的作品和更加深入的文化内涵,赢得更多观众的喜爱和认可。同时,“国漫崛起2.0”时代也必将为整个文化娱乐产业注入新的活力和动力,推动中国文化的传承和发展。
来源：小嫩崽