从《哪吒2》看苏州动漫产业升级：从加工到原创的探索

摘要：春节档动画电影《哪吒之魔童闹海》票房突破75亿元，成为中国影史票房冠军，再次掀起国产动画的热潮。这一成绩不仅彰显了国产动画电影的市场潜力，也映射出中国动画产业的加速升级。

春节档动画电影《哪吒之魔童闹海》票房突破75亿元，成为中国影史票房冠军，再次掀起国产动画的热潮。这一成绩不仅彰显了国产动画电影的市场潜力，也映射出中国动画产业的加速升级。

作为全国重要的动画制作基地，相城区在这场产业浪潮中扮演了重要角色。近年来，相城区已集聚30余家动漫企业，从加工制作起步，逐步迈向原创IP探索，形成了一个兼具产业链完整度和创新力的数字文化高地。《哪吒2》的成功，不仅为中国动画市场带来了信心，也为苏州动漫产业的未来发展提供了新的启示。

太平企业参与《哪吒2》，展现幕后实力

在《哪吒之魔童闹海》的片尾名单中，苏州海象影视文化有限公司的名字赫然在列。这家位于相城区太平街道的动漫企业承担了影片部分特效制作，为影片的视觉呈现贡献了自己的技术与创意。事实上，近年来，太平街道的多家动漫企业都深度参与了国产动画的制作，包括苏州坤木动画、汽水熊动漫、奇异果动漫、点派文化等，曾参与制作《姜子牙》《雄狮少年》《深海》等多部国产动画电影，积累了丰富的行业经验。

太平街道的动漫企业不仅在院线电影方面发挥重要作用，还在游戏CG、番剧动画等领域持续深耕。苏州点派文化传媒有限公司曾参与《斗破苍穹》《百炼成神》等热门IP动画化的制作，汽水熊动漫承制了《武炼巅峰》《我是大神仙》等网络番剧，展现了苏州在动漫产业链条中的重要地位。这些企业虽然主要承担动画加工制作的角色，但其技术实力已达到行业领先水平，为苏州动漫产业向更高层次发展奠定了基础。

记者探访坤木动画：从代工到原创IP探索

为了进一步了解苏州动漫企业的转型升级，今天（9日）上午，记者走访了位于太平街道的苏州坤木动画有限公司。这家成立于2020年的公司，2021年搬迁至阳澄湖数字文化创意产业园（文创园），目前拥有约80名员工，平均年龄仅25岁，是一个充满活力的团队。

记者走进文创园时看到，园区聚集了十余家动漫产业企业，已形成覆盖动画、游戏CG、特效等产业链环节的数字文化集群。坤木动画CEO靖涛表示，苏州太平街道具有相对低廉的园区租金和优越的交通条件，靠近苏州工业园区，并能通过苏州北站直通北上广，为企业发展提供了稳定的基础环境。

“苏州的优势在于制作端，全国大约有200多家动画公司，其中相城区有30多家，太平街道就有十多家。”靖涛告诉记者，国产动画电影早期很难盈利，但近年来随着《大圣归来》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等影片的成功，市场逐渐打开，国产动画的影响力不断扩大。如今，《哪吒2》的火爆再次证明了动画电影的市场潜力，也让更多企业开始思考如何从代工向原创转型。

靖涛介绍，目前苏州的动画企业主要集中在美术设计、建模、动画、特效等生产环节，而在原创内容开发方面仍较为薄弱。坤木动画目前正在布局一个全新原创IP，计划推出一款主打“情绪价值”的动画品牌，并将同步开发衍生产品，包括游戏、盲盒、冰箱贴等，预计于2025年年中发布。靖涛希望通过这样的尝试，让苏州动漫企业实现从“加工制造”向“品牌运营”升级。

他提到，中国动画产业目前处于“叫好又叫座”的阶段，但要真正吸引更多的资本和资源，必须持续打造符合市场需求的商业动画精品。他认为，目前市场上的成功模式有两种，一种是“憋大招”的精品路线，比如《哪吒之魔童降世》，几年磨一剑；另一种则是“稳定输出型”，如《熊出没》系列，每年一部，持续保持市场热度和收益。

“我们曾参与了《哪吒之魔童降世》，但因档期冲突未能赶上《哪吒2》的制作”，谈及《哪吒2》，靖涛坦言：“哪吒系列很难复制。一方面，导演饺子的个人才华无可替代；另一方面，这部电影动用了中国近一半的动漫公司和人才。但是我们苏州的动漫企业依然可以用自己的努力和经验，做一些创新，从而突破原有的单纯制作。”

从加工到原创，苏州动漫产业迈向新阶段

依托苏州阳澄湖数字文化创意产业园，太平街道正在构建涵盖动画电影、番剧CG、游戏制作等的完整产业链，并通过“获溪数字科技创新基地”计划，进一步推动动漫产业的创新与发展。

太平街道相关负责人告诉记者，到2026年底，太平街道计划集聚50家以上动漫企业，其中院线电影制作人员将达到500人以上，预计年度营业收入突破1.5亿元。这一目标不仅仅是为了扩大产业规模，更希望打造具备原创IP孵化能力的数字文化集群，打通产业链中出品、制片、制作等多个环节，推动苏州动漫产业从“重加工”到“重原创”的转型升级。

靖涛认为，苏州动漫产业要突破瓶颈，必须在原创IP孵化和跨界合作上下功夫。他提到一个成功案例——“奶龙”IP，最初仅在短视频平台爆红，但通过角色动画片、玩具、番剧等方式的多维开发，最终形成完整的商业闭环，IP价值现已超1亿元。这一案例表明，未来的动画产业不仅仅是“讲故事”，更是IP的全产业链开发与文化运营。