摘要：李连杰、梁朝伟、张曼玉等一众大明星汇聚的电影《英雄》，由张艺谋执导，成本3000万美元。在2002年，两个多亿人民币的投资，对电影公司和导演来说都是一场赌上生死的战役。

李连杰、梁朝伟、张曼玉等一众大明星汇聚的电影《英雄》，由张艺谋执导，成本3000万美元。在2002年，两个多亿人民币的投资，对电影公司和导演来说都是一场赌上生死的战役。

彼时中国内地没有投资过亿的影片，全年票房不到10亿，如此巨额投入一旦失败，99%的电影公司将面临破产，张艺谋这样的大导演也会名誉和商业价值受损。

但他们毅然冒险，因为当时中国电影行业需要一个 “英雄”，而这部电影也确实拯救并改变了中国电影市场。

在《英雄》出现之前的十年，中国电影市场持续萎缩，票房总额从80年代末的20亿降至不足10 亿。市场萎靡不振的原因在于好内容匮乏。

一方面，八九十年代电影拍摄生产资源资格掌握在国有制片厂手中，民间和社会资本难以介入，大家生产电影的积极性不高；另一方面，对主旋律影片的政策扶持，红头文件要求组织放映、保障排片，进一步降低了观众的兴趣。

当时，学校组织观看的多是有教育意义的影片或主旋律影片，艺术电影虽有高光作品，如张艺谋的《秋菊打官司》《活着》、陈凯歌的《霸王别姬》等，但不少未能上映，成了地下电影，加剧了电影院好影片的缺失。

《霸王别姬》

1994年，中国出台新政策，更多海外大片得以引进。第一部被引进的分账大片《亡命天涯》，尽管面临意识形态威胁等反对和批评声音，但仍取得2500万票房，成为当年票房冠军。

1995年，《真实的谎言》《虎胆龙威3》等好莱坞影片陆续上映，统治了中国电影市场。这些影片让消费者看到了不一样的内容，使看好莱坞电影成为年轻人心目中的时髦事。

很长一段时间，中国电影市场票房前十中，好莱坞进口影片占据多个席位，《泰坦尼克号》上映时更是盛况空前，观众观影热情高涨，这种影响延续了20多年，很多人只看好莱坞电影，对国产电影存在偏见。

面对观众对商业大片的喜爱，国内导演开始反思并做出改变。冯小刚是最先改变的导演之一，1997年之前他参与制作的三部自我表达影片被毙，上千万投资打了水漂，还被视为投资黑洞。

《甲方乙方》

北影厂厂长韩三平帮他获得拍商业片的机会，由此诞生了内地电影史上第一部贺岁档影片《甲方乙方》，收获3600万票房，位列当年票房榜第九名。之后冯小刚趁热打铁，拍出多部喜剧电影，贡献了众多名梗。

张艺谋也想涉足商业片，却出师不利。2000年上映的《幸福时光》仅卖了500万票房，引发了对他是否江郎才尽的质疑。

其实在《卧虎藏龙》上映时，《英雄》的剧本就已打磨出来，后因担心被说跟风而搁置。香港电影大佬江志强力劝张艺谋拍摄，还让他启用大明星，最终《英雄》制作预算抬至3000万美元，比获得奥斯卡最佳外语片的《卧虎藏龙》还高了一倍。

《英雄》上映时在人民大会堂举办首映，邀请几百家媒体观看，还将电视广告、零点首映、跨界宣传等营销模式带入中国电影市场。

影片拉动1100万观众观看，八成观众已多年未进电影院，最终在国内斩获2.5亿人民币票房，占当时全年票房的26%，全球票房近2亿美金，至今保持着国产电影在海外的票房纪录。

《英雄》的成功不仅体现在票房上，更让人们看到中国电影市场的潜力，也让观众愿意为感兴趣的国产影片走进电影院。

与此同时，中国电影行业推进市场化改革，民营资本更容易进入电影和影院行业，华谊兄弟、博纳影院等民营电影公司成立，中国电影发展进入商业电影为主的时期，开启了大导演加明星集结的大片时代。

观众们对此迟迟没有审美疲劳，这也造就了无数烂片。这样的经典二创视频，一直到众多大片接连扑街，很多公司几千万上亿的亏，很多人才如梦初醒。

2025年春节档，中国电影市场迎来“开门红”，总票房突破95亿元，观影人次达1.87亿，创下历史新高。六部新片齐聚春节档，涵盖喜剧、动画、武侠、神话等多种类型，满足了不同观众的需求。

其中，《哪吒之魔童闹海》以58亿元票房领跑，成为春节档的“顶梁柱”，同时打破中国影史票房，登顶票房冠军。

影片通过“哪吒闹海救父”的经典母题，展现了上古神魔大战的宏大场景，特效镜头数量突破前作全片镜头总数，给观众带来震撼的视听体验。

《唐探1900》《封神第二部：战火西岐》《射雕英雄传：侠之大者》等影片分别以24亿、10亿和0.6亿票房位列二至四位。

从《英雄》到2025年春节档，中国电影市场经历了从探索到成熟的蜕变。《英雄》的成功让人们看到了中国电影的潜力，而今年春节档的《哪吒之魔童闹海》则证明了中国电影在技术与文化上的双重实力。

希望未来，随着更多优质内容的涌现和市场机制的完善，中国电影有望在全球范围内取得更大的影响力，为观众带来更多精彩的影片。

来源：男科孔医师