摘要：张学津于1941年9月出生在北京一个京剧世家，是京剧大师张君秋的长子。自幼，他便被京剧那独特的旋律和表演所吸引，仿佛命中注定要与京剧相伴一生。7岁时，他就拜陈喜光先生为师学娃娃生，从此踏上了京剧艺术的征程。我二十多岁的时候，买过一盘张君秋先生和马连良先生合作的

张学津先生

今天我们谈谈张学津先生。

张学津于1941年9月出生在北京一个京剧世家，是京剧大师张君秋的长子。自幼，他便被京剧那独特的旋律和表演所吸引，仿佛命中注定要与京剧相伴一生。7岁时，他就拜陈喜光先生为师学娃娃生，从此踏上了京剧艺术的征程。我二十多岁的时候，买过一盘张君秋先生和马连良先生合作的《三娘教子》磁带，录音里的薛倚哥，就是少年张学津扮演的。

1952年，张学津考入北京戏校，初学小生后改学老生，在王少楼先生、陈少武等老师的教导下，宗余派。这其中和程砚秋先生长期合作的王少楼老师，对他的教授培养付出的心血最多，他像一块海绵，贪婪地吸收着京剧艺术的养分，扎实地打下了余派表演的基础。

张学津演《淮河营》

1961年，对于张学津来说是人生的一个重要转折点，他调入北京市戏曲学校实验京剧团，并与冯志孝一起拜马连良先生为师。马派艺术飘逸潇洒、神韵飞动，张学津在马连良先生的亲授下，用心钻研，学会了《甘露寺》、《清官册》、《淮河营》、《赵氏孤儿》、《借东风》等众多马派名剧。

张学津的演艺生涯丰富多彩。1964年，他带着《箭杆河边》参加全国京剧现代戏观摩演出，成功塑造了老贫农“佟庆奎”这一崭新的艺术形象，他自己设计的反二黄唱腔更是广为流传，这段“劝赖子”成为脍炙人口的名段，和张学津的天赋和勤奋都是分不开的。

特殊年代他也是受尽了苦难，虽然他在艺术上很优秀，但由于他是某分子，所以，剧团里排演《智取威虎山》、《杜鹃山》、《磐石湾》等剧目平时演出，他都是主角，但是只要有重要演出，他就会被换下来，即使像《磐石湾》这出戏，都拍成了电影，那宁愿让他把那个主演教会也不用他演，这种现象他当时百思不得其解。几十年后，才真相大白，原来那时候是有人从上海给北京寄去好多关于他的一些“材料”，当然，后来这些“材料”也是由于“查无实据”而不了了之了。

运动结束后，他的艺术才华终于得以再次绽放，排演了现代京剧《铁流东进》、《刑场上的婚礼》、《谭嗣同》等新编戏。1989年，他的代表作《画龙点睛》成功上演，他饰演的李世民庄重、务实、贤明，该剧在1991年获得首届文华大奖。2001年，他在新编历史剧《大唐贵妃》中和梅派大家梅葆玖先生合作，扮演唐明皇，“仙山重逢”一折成为他生平创作的最后一个代表剧目。

张学津梅葆玖合演新编戏《大唐贵妃》

张学津先生的艺术特点鲜明，台风潇洒大方，一走上舞台，便仿佛自带光芒，能瞬间吸引观众的目光。他的演唱舒展酣畅，声音如行云流水般在剧场中流淌，让观众如痴如醉。念白清晰自然，每一个字都仿佛带着情感和故事，能将观众带入剧情之中。他将马派的神韵展现得淋漓尽致，同时又将余派与马派唱腔巧妙融合，形成了自己独特的风格。

张学津的一生，不仅在舞台上闪耀，还为京剧事业的传承做出了重要贡献。在“中国京剧音配像”工程中，他为马连良先生担任主要配像演员，为后世留下了46出珍贵的音配像资料，还为李少春、李盛藻等先生的剧目进行音配像。他还培养了朱强、高彤、杜鹏、穆宇等众多优秀徒弟。

2012年12月21日，张学津因肝癌在京病逝，享年71岁。但他的艺术形象和对京剧的热爱永远留在了人们心中，他所塑造的一个个经典角色，他那独特的演唱风格，以及他为京剧传承所做的一切，都成为了京剧史上的宝贵财富，激励着一代又一代的京剧人在艺术的道路上不断前行。

上面简单地介绍了张学津老师的一些生平事迹，实际我们看今天京剧的境况也不难发现，京剧的人才呈断崖式下落，可以讲是一代不如一代！老说戏没人看，你演成那样，怎么能强求观众看呢？那么有人也感叹，张学津那代的艺人虽然比不上他们老师，但比今天的年轻一代还是强得多，但今天的京剧，连张学津这样的演员都已经不多了，这不能不让人唏嘘感叹呐。

来源：荷露团珠