摘要：不管从哪个角度看，《哪吒2》都是相对最适合这个档期的，喜剧元素最足，我那场笑声密度都很高，春节带长辈和孩子都合适；工业等级已经可以跳出动画领域和真人大片作品媲美了，有条件一定要看杜比或者IMAX，视效做得非常好，全部看下来故事给我的情感冲击也是同档期里最大的，
《哪吒2》是春节最佳
这个春节档，最佳已经没有悬念，基本就是《哪吒2》了，我们也照例为了大家买票有参考，先写最好的这一部。
不管从哪个角度看，《哪吒2》都是相对最适合这个档期的，喜剧元素最足，我那场笑声密度都很高，春节带长辈和孩子都合适；工业等级已经可以跳出动画领域和真人大片作品媲美了，有条件一定要看杜比或者IMAX，视效做得非常好，全部看下来故事给我的情感冲击也是同档期里最大的，它的情绪产物还不是那种来自宏大叙事，带有迷惑性的东西，是单纯出于个体意识的。
当然，因为春节观影人数巨大，肯定不会是每个人都喜欢，但从我们的角度看，如果要去影院，这个春节选《哪吒2》一定是最稳妥的。
好，我们开始聊电影本身。
《哪吒之魔童闹海》
电影的内容，我们从前几天前瞻写的期待和担忧开始说起。
当时我们列了我们整个春节档最期待哪吒的原因——
上一部的那句“我命由我不由天。”流行至今的背后是当代对《哪吒》的新编，从神话本体里本身的重点弑父，在反抗父权这件事情更进一步，变成自己决定自己的人生，这是对于生活在当下的年轻人非常有效的“发泄”，第一部里新加入的魔丸设定，反宿命论色彩，最终指向的也是一种个体精神，这种个体精神是这个系列最大的价值。
但也写了我们对哪吒第二部的担忧。
《哪吒》是一个拍不了续集的IP，因为在原本的神话里，他自刎，复活之后，接的是咱们春节档的另一部《封神》的故事，伐纣去了。换句话说，哪吒只有在第一部的故事里是主角，在后面他是《封神》里的小武将，是配角。
这意味着《哪吒2》约等于要原创绝大部分的故事，后面写什么？父亲李靖在第一部里就已经不是哪吒的对立面了，他们甚至在同一个阵营里要保卫陈塘关，那如何在保留个体反叛主题的前提下，去讲哪吒保护集体和大局？新的父权符号是什么？哪吒剔骨还父、削肉还母已经在第一部完成了，第二部靠什么完成剧作的高潮？
幸好，饺子导演对这些问题都一一考虑到了，而回答这些问题，其实就是在向大家介绍《哪吒2》到底好在哪里，凭什么是春节档最佳。
（以下有严重剧透，没有看片的建议先收藏阅片再阅读）
一、
《哪吒2》用非常巧妙的方式延续了第一部最大的两个亮点：坚决反抗父权+强调个体精神的力量。
我们一个一个说——
在第一部里“父”的化身有两个，一个是哪吒生理意义上的父，李靖；另一个是绝对力量上压制的“大爹”，天尊和他给哪吒定下的宿命。
但这一部里李靖已经理解并且和哪吒站到了一起，宿命也因用莲藕身复活而被打破，那哪吒还要去对抗什么？
导演很聪明，他用了两个办法解决了这个问题。
第一个办法还算常规，就是让哪吒对抗的“父”，变成一个看不见的东西，也就是年轻人进入社会遇到的第一个东西：规则。
这个规则包括整个世界运行的规则，阐教仙人庇护人类、铲除妖魔，并且承担着教化妖怪的职责；而无论是人还是妖，都渴望着能够通过神考拿到被阐教承认的令牌，位列仙班。
在这个规则里，神仙会永远比妖魔高人一等，所以妖怪会选择投身神界，比如曾经的东海龙王和如今的三海龙王；会努力拼搏以求登上仙界考核的岸，比如申公豹考上阐教后就成了十里八乡的骄傲，比如申公豹的父亲申正道对于仙人的崇拜和狂热。
甚至连神界本身，也是一个规则林立的社会，天尊之下的最高职位是十二金仙，再下层的仙人又以竞争十二金仙为荣耀。
但所有规则的问题都在于规则到底是谁定的，它维护的又是谁的利益？
当哪吒进入规则后才发现，对妖魔的教化实际是把他们炼制成耗材养料以供阐教门人的修炼；在这个规则下，所有与阐教身份相悖、对阐教思想提出质疑的物种，都成为了“非我族类”的一员。所谓规则，不过是“阴谋”下的“天地有序”。
这就是哪吒2的叙事逻辑，他先去反抗这个不公正的规则，再去发现并反抗规则的制定者，这是少年的成长，也是反叛的另一种讲法：从第一部里对抗比自己更强大的暴力机器，到对抗庞大到几乎无形的权力和规则。
导演创作的另一个办法更厉害，因为已经有更大的东西需要哪吒去对抗，所以对于父的这一边，不直接对抗，转而去写对比，在不公正的规则下，用哪吒与敖丙的选择和父辈的选择做对比。
电影里写了好几个父亲的形象，这些父亲并非传统二元化的恶父亲，他们甚至都深爱自己的孩子，但他们有着共同的缺陷——软弱。
哪吒与敖丙会去反抗那个不对劲的源头，也正是在反抗中以性命相搏重塑了自己的肉身，从必死局中闯出了一条路。但面对同样的规则，东海龙王先是被阐教收编，在反抗后又选择重新隐匿于东海深处；申公豹的父亲是一种自我驯化，以成仙上岸为唯一目标，自以为生而为妖是悲剧的命，而逆天改命的唯一途径就是成仙。
父辈的妥协换来的是一次次的被迫后撤，甚至在他们对子一代的说教中，自身也有意无意成了这种规则的维护者。
这才是电影表达的最终目的，它并非是讲弑父，而是讲出了对父的不信任，在这种对比中也让我们看到了要“弑父”的原因——上一代说教的虚伪与经验的失效。
二、
第二个部分，个体精神的强调，这个部分其实可以和我们上面提到的另一个问题一起说：
哪吒剔骨还父、削肉还母已经在第一部完成了，第二部靠什么完成剧作的高潮？
很简单，剔骨还父、削肉还母，再来一次。
这个再来一次当然不是重复，而是改变神话结局的新编，在电影第三幕，哪吒和父母被困炼丹炉，哪吒被反派施了穿心咒，全身脏器骨肉都被银针固定动弹不得，穿心咒的设定是只要在穿心咒触发后使用法力或者蛮力，就会被万刺穿心，迸裂而死。
穿心咒的由来构成了一个关于规训的隐喻，它伴随着升仙的时刻，被一同埋下，穿心咒不会在平时发作，只会在你忤逆规则的时候被触发，就像要求我们听话的各种威逼利诱，现实中每个人都会有困住自己的“穿心咒”。
片中，穿心咒触发之后，反派给了哪吒又一次救父母的机会，只要他牺牲自己，父母就可以得救，这里的故事其实已经又一次重叠了原本神话里哪吒的自刎，原因也是一样的保护家人。
但这一次哪吒的家人反过来保护了哪吒——他的母亲阻止了哪吒牺牲，选择自己面对危机。这让哪吒彻底意识到，用妥协和牺牲来换不来家人的平安，规则不变，世界不变，就会有人要求他一次又一次剔骨削肉。
在这个前提下，这一段新编的作用，除了剧作上负责让哪吒肉身觉醒的高潮，还承载起了饺子从第一部开始的核心表达——永不妥协，因为妥协无用。
这也和我们上一段写的对父的对比连起来了，哪吒在电影前半部分为了家人和朋友去参与成仙的考试，就是顺着父的路和规则的方向完成的妥协，但最后换来的是更大的失去和代价。
所以，这一次他削肉剔骨不再是还给任何人，只是属于他自己和俗世规则的告别——入世，但世界不公，那就把世界给我的还给他们，然后掀翻这个世界。
当然，电影里他们最后也成功了，哪吒敖丙破开代表秩序强压给他们的鼎，三昧真火烧向所有盘根错节。最终影响和带领所有角色，一同迎来了万民的觉醒与胜利。他们做到了片中角色甚至现实迷茫年轻人不敢做的事情，勇敢去挑战与重塑不公的一切。
这个成功的表现形式，我还尤其喜欢最后哪吒推倒了定海神针，很多人猜是要和大圣联动，但我其实更倾向于这是一种符号式的嘉奖，正统神话里只有孙悟空能撼动定海神针，但在这里哪吒也可以，因为此刻的哪吒和大圣一样，成为了“反叛精神”的符号。
三、
最后再写一下这一部里的哪吒和上一部的区别。
哪吒肉身在上一部和这一部各觉醒了一次，但大家对比一下就会发现，上一部的哪吒成人形态是没有眼球的，眼睛里只有白光，而这一部有了眼睛和意识。
这个差别其实就能说明两部的区别了，上一部的哪吒是单纯的个体愤怒的驱动，是弹簧被压到极点之后的被动反应，他有意识，只是没有太深的意识。但这一部哪吒很显然更加主动地觉醒了自己的肉身，他知道自己在做什么。
这背后是哪吒的成长，第一部是一个被欺负的孩子，被明确来源的疼痛打痛了之后的反击，觉得自己无所不能。
这一部是进入社会规则，甚至接触被规定的种族区隔之后，发现这世界的各种脉络关系的庞大和复杂，在无数找不到来源的痛苦里再一次愤怒。
这个成长，同时也伴随了一个副产物，就是哪吒对自己的接纳。
这点就更明显了，两部分别有一句台词，是对应的，第一部：是魔是仙我自己说了才算，第二部：小爷是魔，那又如何。
这一部前半部分虽然欢乐，但你看完全片回头去看，就会发现都是哪吒的妥协，为了成仙，做很多不愿做的事情，但最后他发现这种规则的不合理以及所谓仙班的不堪一击，最终完成了对自己魔丸身份的接纳。
这也让这部时长和故事都比第一部繁杂太多的续作，一直没有跑偏，一切都紧贴于哪吒的这一成长去讲故事。
说到这里也感慨，两部片子，五年间隔，世界翻天覆地，年轻人从积极到陷入了一种普遍的疲劳，《哪吒2》来了，内核没变，还是讲五年前的个体精神，哪吒也像在电影里重新经历了一遍我们这几年经历过的痛苦，带来了新的力量，然后一起成长，给我们鼓励。
“一代人有一代人的哪吒”
这像一种跨越次元的对话，击掌和拥抱。
这就值得票价了。
来源：汤圆的圆
