摘要：岳云鹏在2025年春晚舞台上的表现，成功引发了广泛关注与热烈讨论。今天，咱们就从他的专业能力、春晚相声面临的困境，以及网络舆论评价这几个方面，好好唠一唠。

岳云鹏在2025年春晚舞台上的表现，成功引发了广泛关注与热烈讨论。今天，咱们就从他的专业能力、春晚相声面临的困境，以及网络舆论评价这几个方面，好好唠一唠。

岳云鹏的相声功底到底行不行？

答案是肯定的，而且是相当行！从市场角度来看，岳云鹏的相声专场那可是场场爆满，一票难求。能有这样的号召力，足以证明他在观众心中的地位。在专业表现上，不管是传统段子，还是新编作品，他都能轻松驾驭，说学逗唱样样精通。他对节奏的把控十分精准，包袱设计巧妙，表演时更是全身心投入，让观众仿佛置身于欢乐的相声世界中。这种在专场演出中的高人气表现，无疑是他专业能力过硬的有力证明，也为他多次登上春晚舞台奠定了坚实基础。

相声的本质就是逗乐观众、传递欢乐，岳云鹏自带喜感，让人一看就觉得亲切，有很强的观众缘，这一点在相声表演中是非常难得的。他能七次登上春晚舞台，背后肯定是有原因的。那些质疑他的人，不妨想想，难道自己对相声的理解，以及对春晚舞台需求的把握，能比春晚导演和语言类节目导演更专业、更精准吗？

春晚相声为啥越来越不好看了？

春晚相声想要出彩，确实面临着重重阻碍，岳云鹏也难以幸免。春晚的审核制度极为严格，这是为了确保节目传递积极向上的价值观，符合全国人民的精神文化需求。但这也导致很多尖锐、深刻的内容难以在舞台上呈现，大大限制了相声创作的题材和深度。对比前些年和近些年的语言类节目，审核标准一直在变化。

以前要求节目针砭时弊，具有讽刺意义；后来又强调要有教育意义；还有些年，主要以逗乐观众为目的，像早期赵本山的小品就是如此。之后，要求又有了新的变化。就拿本山大叔的《三鞭子》来说，那是经典之作。还有当年的《小偷公司》《虎口脱险》等相声，也都备受好评。现在为什么没有这类作品了呢？是写不出来吗？当然不是。随着时代发展，人们对文字的驾驭能力越来越强，现在完全可以创作出类似的作品，可即便写出来，又能在哪里表演呢？时代在变，每个时期对文艺作品的要求也在变。大家不妨思考一下，这类作品如果在剧场卖票，自己会愿意掏钱去看吗？

此外，晚会相声难就难在观众希望开怀大笑，而导演除了要考虑逗乐观众，还有更重要的任务，比如传递文化、弘扬价值观等。这就导致导演和演员都面临着巨大的压力，创作时很难平衡各方需求。反观那些黑粉，随意发表言论，倒是轻松得很。

七分钟能说好一段相声吗？

如果说完全不行，也不准确。马三立先生的《逗你玩》时长也不到十分钟，可那是单口相声，而且马三立先生是相声界的泰斗，不能简单类比。一般来说，七分钟的时间，观众刚进入状态，节目就结束了。说相声需要塑造人物、构建故事背景，这都需要时间来铺垫。没有充分的铺垫，就很难有精彩的反转和包袱。

由于时长限制，那种需要塑造人物的相声肯定演不了。所以岳云鹏选择与观众互动，采用近乎热场的方式完成作品，这也是无奈之举。有人只盯着岳云鹏的节目批评，却忽略了其他语言类节目。从金霏陈曦、沈腾马丽的作品来看，也都给人一种不完整的感觉。这或许并非演员自身的问题，而是整体节目时长调配出现了状况。据推测，前面节目的超时可能是导致这一局面的重要因素。为了保证晚会整体的时长，导演组不得不从语言类节目中压缩时间，毕竟集体舞蹈和歌曲等节目在时长调整上相对困难。

我们应该以客观、包容的态度看待本届春晚的相声。春晚相声本身意义大于内容，它的存在至少让我们知道还有相声这种曲艺形式。郭德纲先生就认为，电视相声最大的意义在于为相声做了宣传，如果真的想欣赏原汁原味的相声，还得走进剧场。毕竟在电视上表演相声，确实会受到很多限制。

关于岳云鹏与观众互动，有人假天真

关于此次春晚相声的现场互动环节，有传闻说那位观众的发言导致了岳云鹏的尴尬。这种说法太天真了。春晚作为全球华人瞩目的重要晚会，每一个环节都经过了精心策划和多次彩排。现场互动环节看似随机抽取观众发言，实际上肯定是提前安排好的。春晚舞台这么大，观众众多，怎么可能随便找个观众就发言呢？万一出了问题，后果不堪设想。之所以看上去那么真实，那是为了达到节目效果。如果一看就知道是安排好的，那就没意思了。

还有人对岳云鹏掏小纸条让观众念的环节进行抹黑，认为是表演失误或作秀。其实这也是节目效果。在相声表演中，常常会利用一些小道具、小环节来增强节目的趣味性。岳云鹏掏小纸条，是因为观众说“你以后别上春晚了”，他故意要砸挂孙越，所以拿小纸条让“观众”读，这完全符合相声表演中捧哏砸挂的风格。

小结

总之，对于春晚相声，我们不妨多一些理解和包容，少一些无端的指责和猜测。期待未来能在春晚舞台上看到更精彩的相声表演。

来源：老青年说