摘要：2025年春节档来了，因为2024年国产电影整体表现的低迷，业内外对于今年电影有着较大期待，而最关键在于今年又挤了一大堆国产电影重磅大作，有号称史上最强春节档之称，但是电影上映之前，任何口碑都是不靠谱的。
文|令狐伯光
2025年春节档来了，因为2024年国产电影整体表现的低迷，业内外对于今年电影有着较大期待，而最关键在于今年又挤了一大堆国产电影重磅大作，有号称史上最强春节档之称，但是电影上映之前，任何口碑都是不靠谱的。
现在电影上映第一天，除了《哪吒》《熊出没》口碑都有好有坏。
《唐探1900》，作为春节档的唯一喜剧，网友骂得厉害，但这个IP在国内绝对是一个大IP了，而且目前口碑不算差，他的票房是稳吃的，这个根本不用担心，除非口碑像第三部，谁都可能扑街，唯独他扑不了。
这电影目前是有机会保二争一的，表面上看其实比较稳。
《封神2》作为春节档的特效大片，看电影的主要是老百姓，谁在乎饭圈的那些二三事？其实这个主要是看特效，看大场面，除非出现审美疲劳。春节看电影，图的就是一个热闹和特效大片，真没有太多的在乎其它问题，只要质量不错的，只要特效狂轰滥炸，人们就觉得值回了票价。
我的预测是《封神2》和《唐探》开始争第二三位。
《魔童2》，50亿里程碑的续作，魔童1只靠蹭热度，就让姜子牙蹭出了10亿票房，影响力可见一斑，而这次魔童2的视觉效果全方位升级，流体特效据称是业界天花板水平，比深海还要强，而且现在口碑不错。春节档喜剧是刚需，合家欢是刚需，特效又是刚需，遗憾的是这电影全都有。而且有第一部名气在那里，如果它质量还很硬，几乎可以确定它是第一，目前影院排片也是最高的，稳得不得了。
《熊出没》更不用提，专门赚小孩子钱的，有稳定的票房受众，无论剧情什么样，都会有小孩子去看。
至于《射雕》和《蛟龙》就是几家欢喜几家愁了，这两部电影在我看来，就是今年春节档的黑马和炮灰（反正有二选一），春节档总共就100亿的盘子，基本就是唐探、封神、魔童均分大部分票房，熊出没继续收割自己的受众，射雕和蛟龙勉强蹭几个亿。
当然，这其中不妨可能有一部成为黑马，但是以他们的投资，哪怕破10亿可能都是亏钱的。
那么我们假设今年春节档表现都很好，就像有三部电影票房破30亿往上，那2025年国产电影就有救了吗？我的结论是很遗憾，和2024年春节档正好相反，24年春节档是没有一部重工业大片，然后像把去年电影市场吸干了，25年春节档是一堆重工业大片卷，也有可能把整年大片卷死了。
全球电影市场的大低迷，有三个因素共同作用：
1、生产方式。疫情后人们对未来的普遍乐观改变了，人们对于生命、生活方式与工作方式有了新的认识，但这种改变遭遇制度碰撞，没人知道该怎么办，比如WFH与高度协同的生产组织需要格格不入。
流媒体乃至AI技术兴起造成编剧与演员的大罢工，让很多项目被迫暂停，已有的项目周期也被极限压缩，制作团队解散，人才流失；随之而来的就是电影制作队伍的整体业务能力下降，影片质量下降，甚至是宣发渠道能力都在下降。
2. 叙事内容。自从上一任川普上台后，连续八年间，西方电影的内容陷入了“进步主义”左翼价值观输出的窠臼，与人们对疫情后“恢复生活秩序”这一保守的未来期望，可谓是严重南辕北辙，最终在今年彻底爆发。很多电影的宣发，遭到的了观众的巨大抵制，无论是造型、选角、视觉艺术设计，都让观众反感。
中国网友都在痛斥电影行业的江郎才尽，好莱坞电影成了流水线方式拍样板戏，极大拖垮了行业市场规模。这问题不仅出现在电影院，而是整个娱乐产业，上下左右，精神内核与市场期许全面冲突。
至于中国电影的问题，这里相信不用写了，全部摆在面前了。
3. 情感体验。这是行业本身恰好“行将至此”叠加的衰落周期。无论是夸张的声画效果，还是视听奇观，过去吸引观众进电影院的那些技术手段失效了。电影的IP化，蹒跚不前，续集泛滥，挂羊头卖狗肉，加剧了这一轮电影的衰落周期的衰落程度。
观众需要新的梦，新的情感共鸣，新的精神鼓舞，具体该是什么？目前还没人确切知道，需要不断尝试。但现在，无论是好莱坞的商业片，还是欧洲的艺术电影圈，或在声嘶力竭地把视听刺激进一步推向极限，结果都不够好，抽离了梦想，缺乏情感共鸣体验，这种电影创作思路，呼唤不起观众对它的爱。
观众失望地感觉就是“粗制滥造”，没了期许，产业自然就加剧衰败。
除了电影质量的下降。现在国内院线的票价明降暗升也很恶心观众。前几年院线搞补贴，30元的票价补贴后25左右就可以买到任意座位。现在是30元的票价，院线标最低价格是19.9，但点进去一看，只有4个角落最差位置的票价是19.9，其他95%的位置都是30左右，6~8排中间最好的位置票价居然涨到40+。
本来非热门期间的电影上座率就只有20%不到，院线再玩这一招恶心人，逼大家花更多的钱看品质下降的电影，那我不看好了。25年春节档电影是有票补的，说白了为了救电影行业，问题是全年会有票补吗？
25年春节档也不是救电影，而是救电影院，电影拍出来直接上流媒体也能卖得很好，流媒体的电影就不是电影了吗？至于电影院，那自然是电影院要去想的问题。电影市场也应该更加细分赛道了，适应i人的单人或者5人以下的小厅，适应熊孩子的家庭厅，情侣厅，更小的银幕，但是更沉浸的体验，还有类型也要分，单家影院只放同一种类型的影，一家影院只放一种类型的电影，没有这种类型的在映可以放老的经典的，然后针对这种类型片进行配置优化等等。
电影这种带着垄断性质的艺术，真的跟这个时代的调性不符，现在的观众认为只有独特体验的影片值得花电影票钱，否则跟自己家里的大屏电视有什么区别？而且论体验电影的沉浸感也不如游戏了。总有人说消费降级，可是黑神话的销量怎么没降级？
时代的冲击才是电影业低迷最致命的原因。娱乐多样化的时代，电影需要给人新鲜的感受才能有点生机，不然消失只是时间问题。
电影不仅仅是motion picture与movie，电影是cinema，是film。 它不光是大众需要娱乐，也不光是说故事给你听。 对于电影爱好者来说，它是让你走进一种体验，体验另一个维度的生活，浩瀚无垠的太空，喜怒哀乐的主人公，各种光怪陆离的情绪，天马行空的奇思妙想，从远古到未来，从哲学到科幻。 所以电影不会死，大银幕不会死，可能它会在泛娱乐的当今时代竞争乏力，但它永远不会被代替。
电影不会死，但院线可能会死。我们要清楚一个概念，在院线看电影只是其中一种方式，院线是电影的载体，那电影也可以有其他的载体。电影院如今无法取代的原因是什么？自然是更好的观影体验，一旦有新的载体能够带来比院线更好的体验，院线就会消亡。
2024年电影市场如此惨淡的原因只有一个，那就是不好看，老套的故事已经无法满足阈值提高的观众了。那么电影创作者们就必须思考一个问题，该如何让观众的注意力放回电影上。事实上我认为，电影未来会和游戏合流，目前已经有这个趋势。 IMAX的宣传语是什么？不是看一部电影，而是置身其中。
这句话没有错，但电影要结合游戏的方式才能真正做到这一点，当然也需要科技的进步，比如VR设备什么的。
当然这个太远了，如果回到25年全年中国电影的话，哪怕春节档电影质量过硬，三部拿30亿以上票房，剩下也不错，但全年电影还像24年国产电影，那么春节档又有什么用呢？
最后只能希望2025年春节档，别把全年电影给卷死了吧。
来源：令狐伯光
