摘要：每逢春晚，语言类节目总是观众最期待的“年夜饭硬菜”，但近年来，这道“硬菜”却频频因岳云鹏的相声表演变成“黑暗料理”。从“小岳岳”到“岳老师”，他的舞台身份似乎逐渐从“喜剧黑马”退化为“尴尬制造机”，而2025年春晚的相声《我们一起说相声》，更是将这种负面评价推

每逢春晚，语言类节目总是观众最期待的“年夜饭硬菜”，但近年来，这道“硬菜”却频频因岳云鹏的相声表演变成“黑暗料理”。从“小岳岳”到“岳老师”，他的舞台身份似乎逐渐从“喜剧黑马”退化为“尴尬制造机”，而2025年春晚的相声《我们一起说相声》，更是将这种负面评价推向高潮。这场表演究竟为何让观众忍无可忍？让我们从创作、表演到观众反馈，逐一拆解这场“灾难”。

一、老梗循环播放：创新力枯竭的“相声复读机”

岳云鹏的相声作品近年被诟病最多的，便是“新瓶装旧酒”式的创作套路。无论是《我要不一样》还是今年的《我们一起说相声》，观众总能听到熟悉的“我的天呐”“五环之歌”等老梗反复出现，甚至被网友调侃为“春晚限定版德云社贯口”。这种依赖旧梗的创作模式，不仅暴露了创作力的匮乏，更与观众日益提高的审美需求背道而驰。正如网友所言：“每年都像在听同一段相声，只是服装换了颜色。”

更讽刺的是，岳云鹏曾在采访中强调“创新是相声的生命力”，但现实却是其作品沦为“网络热梗搬运工”。例如2024年龙年春晚的《我要不一样》，强行植入“科目三”舞蹈和短视频流行语，结果被批“尬出天际”。这种对热点的粗糙嫁接，既缺乏艺术转化，也丢失了相声讽刺现实的文化内核。

二、表演灾难现场：从“笑场萌点”到“职业素养危机”

如果说创作是根，表演则是果。岳云鹏近年春晚舞台的表现，堪称“翻车集锦”。2023年《我的变变变》中，他因忘词临时编造台词导致节奏混乱；2024年《我要不一样》的笑场事故被做成表情包全网传播；而2025年新作中，他竟在观众提议环节遭遇“贴脸开大”式吐槽——“建议岳云鹏别上春晚”，直接将话题送上热搜。这些事故背后，折射出他对舞台的轻慢态度：频繁参与综艺、影视（参演14部电影中12部评分低于6分），导致基本功退化，甚至被曝“救场节目仅准备10分钟”。

更令人唏嘘的是，与其师父郭德纲“戏比天大”的严谨相比，岳云鹏的表演愈发流于表面。他在天津卫视相声春晚中尚能展现创作诚意（如耗时两宿打磨《牛郎织女》剧本），但一到央视舞台，却总呈现出“完成任务”式的敷衍感。这种“双标”表现，让观众质疑其是否已将春晚视为“镀金工具”。

三、观众觉醒：从“宽容笑纳”到“集体抵制”

早年岳云鹏凭借憨厚形象收获“观众缘红利”，但如今这种好感已被透支殆尽。在百度贴吧的春晚讨论帖中，网友用“史”“垃圾”“尴尬”等词刷屏评价；新浪新闻话题#建议岳云鹏别上春晚#下，一条“两只黑熊”的讽刺评论竟获高赞。这种集体抵制的背后，是观众对“流量特权”的反抗——当专业让位于人气，当艺术妥协于流量，春晚舞台便成了“德不配位”的照妖镜。

值得注意的是，观众的批判并非全盘否定。事实上，大众怀念的是曾经那个在《欢乐喜剧人》中打磨《保安队的日子》的岳云鹏，而非如今在春晚“摆烂”的“综艺咖”。正如网友感叹：“我们抵制的是不思进取的岳云鹏，不是相声演员岳云鹏。”

结语：春晚不是“安全屋”，观众需要“真功夫”

当赵本山凭借“黑色幽默+底层关怀”稳坐“春晚喜剧之王”宝座，当刀郎因“质朴真挚”成为民选歌手代表，岳云鹏的困境实则映射出文艺创作的本质规律：没有真诚与匠心，再高的流量也会崩塌。春晚节目组若真想挽救口碑，或许该听听那句逆耳的观众谏言——“专业的事交给专业的人”。至于岳云鹏，是继续做“老梗复读机”，还是回归剧场打磨作品？这道选择题的答案，将决定他能否摆脱“年夜饭尴尬剂”的标签。

来源：薇薇是我Pro