九十年代签港台唱片公司的内地歌手，首专最成功的是她……

摘要：记得在九十年代初，谢津是一个在各种晚会上高频出现的名字，让我印象比较深的，除了1995年央视春晚和陶金一起合作的《你想看什么》，就是1993年在央视35周年台庆晚会《今宵属于你》里唱的那首《说唱脸谱》了。

在早期内地歌手中，谢津是一个遥远的名字，也是一个充满遗憾的名字。

记得在九十年代初，谢津是一个在各种晚会上高频出现的名字，让我印象比较深的，除了1995年央视春晚和陶金一起合作的《你想看什么》，就是1993年在央视35周年台庆晚会《今宵属于你》里唱的那首《说唱脸谱》了。

虽然《说唱脸谱》之前有赵传的《粉墨登场》，后有“零点”乐队的《粉墨人生》，但我觉得在流行或摇滚与京剧融合上，谢津唱的《说唱脸谱》味道要更正。即使她本人同人没有刻意的用科班腔去唱京剧，但就算是女声音域同样唱出了武生的那种味道。而当时在舞台上，谢津甚至还“张牙舞爪”用当年那种迪斯科舞蹈作为台型来演唱这首跨界歌曲。

在八十年代出道的这批女歌手里，蔚华、田震和谢津这几位，也是最适合唱摇滚的，而其中田震和谢津在声线质感上又是比较相近的，她们的声线都不算粗犷，但却还有金属的韧性。

谢津生前一共发行过四张专辑，其中前三张《摇荡的歌》、《劲歌女侠》和《我已是个大女孩》，都算是“不太正经”的专辑。因为那个时代的内地歌手，几乎都有一段翻唱港台或欧美歌曲的“黑历史”，不管是日后的金曲天后那英，还是摇滚教父崔健都不例外。而这些专辑因为原创比例过低，再加上没有真正意义上的企划，也真的很难说是正儿八经的专辑。

▲谢津早期在内地发行的三张“不正经”专辑

也是特殊时期的特殊产物了。

谢津唯一一张正式的专辑，就是1994年发行的同名专辑《JIN JIN》。在谢津之前，有部分内地歌手都已经开始谋求出海发展，而在当时能够获得海外唱片公司的合同，意味着既有华语乐坛顶尖的制作团队参与，在收入上也能提高一大截，所以内地歌手都以签约港台地区的唱片公司为荣。

不过在八十年代末到九十年代初，最初一批去香港发展的歌手，其实都不太顺利。王虹顶着青歌赛通俗组亚军的实力，虽然先后受到刘家昌和佚名一派的打理，但还是难以避免水土不服的问题。之后常宽在香港“EMI唱片”发行的两张专辑，虽然都是由自己担任制作，但在缺少摇滚乐市场基础的香港地区，同样没有什么水花，主要的发行还是靠内地市场。

到了1993年，也是内地歌手签约当时海外唱片公司的一个高峰期。这一年毛阿敏签了“华星唱片”，那英签约了“福茂唱片”，解晓东与“EMI唱片”展开合适，常宽则是经过当时女友陈海琪的闺蜜梅艳芳搭桥，过档到了“华星唱片”，当然还有就是谢津签约了刘天王入股的“New Melody”。

而这几位歌手，也恰恰都是在1994年这个内地新生代之年和新音乐的春天里，发行了自己签约后的新专辑。

除了常宽那张由自己团队制作的《宽》（台湾版叫《第一天就爱你》），其它四张专辑也圴交给了当时香港和台湾地区的制作人负责。像那英的《为你朝思暮想》用的是杨明煌加王迪，前者是主导制作人。毛阿敏的同名专辑则是“华星唱片”御用制作人江港生加三宝。解晓东的《风·很想离开我吗》由曾经为梅艳芳和林忆莲制作过很多作品的伦永亮操刀。而谢津的同名专辑，则由当时刘德华的重要合作者杜自持担纲制作。

这几张专辑里，毛阿敏和解晓东的专辑，当时在香港地区的销量都非常惨，尤其是前者，甚至因为过于突然的前卫转型，反而让她之前在内地积累的口碑甚至都有所下滑。

▲解晓东当年签约“EMI唱片”的专辑，在香港销量很差

▲毛阿敏签约“华星唱片”的首张专辑，因为曲风过于前卫，让内地之前她的歌迷很难接受

毛时的内地媒体口诛笔伐，大概的意思就是因为“福茂唱片”过于激进的全盘芭乐化包装，把内地天后给搞得不伦不类。而客观的讲，比起后来在“科艺百代”时期的游刃有余，初次登陆宝岛的那英，在演唱语调和对台湾制作风格的把握上，确实也还处于一种夹生的状态，还需要再磨合一段时间，才有后来的巅峰。

▲那英签约“福茂唱片”的首张专辑，虽然整体水准不错，但在当时同样被很多内地媒体批评

而当年在这几位签约港台唱片公司的歌手中，反而谢津的口碑是最好的一位，除了据说80万美金的大制作投入之外，谢津还被海外的团队激活了她身上的洋气潜力。总之就是谢津作为突然从内地拷贝歌手转型到被香港公司用国际化包装的歌手，在首张专辑里表现得一点都没有水土不服，甚至没有过渡、磨合的痕迹，几乎无缝衔接了当时香港乐坛的顶级审美。

值得一提的是，谢津最早是和“New Melody”签约，所以《JIN JIN》这张专辑才会由杜自持操刀担任制作，因为“New Melody”本身就是刘德华离开“华纳唱片”后，拉着杜自持一起做的音乐厂牌，当时厂牌的第一张专辑，就是后来成为刘德华事业又一个分水岭的《真我的风采》。

▲香港音乐人杜自持，曾经和陈百强、刘德华等歌手合作，也是香港乐坛最早一批使用合成器编曲的音乐人

不过，不知道是不是因为“New Melody”担心在内地没有什么发行渠道和资源，所以后来又把谢津的合约转给了香港“华纳唱片”。所以，其实对于很多内地歌迷来讲，一直都只记得谢津签约的是“华纳唱片”，因为后来唱片发行后，当时各种海报、MTV的Logo及媒体宣传口径上，都反复强调的是“华纳唱片”。

不知道谢津的这张《JIN JIN》有没有在香港地区发过海外版，反正绝大部分能见到的都是“中唱上海”引进的磁带和CD版本。而引进版除了有“华纳唱片”的95828-2的国际编号（CD版本）之外，也同时保留了“华纳唱片”和“New Melody”的Logo，就连P&C也是两家共同署名。

而比起同年发行专辑的那英、毛阿敏，还有王迪和三宝这样的内地制作人参与，谢津整张专辑圴由杜自持监制，并且除了《女人天生爱做梦》是由广东音乐人李海鹰、陈洁明创作（杜自持编曲），别的作品从词曲到编曲，也均由香港和台湾地区的音乐人完成。

整张专辑我最熟悉的两首歌，一首是《女人天生爱做梦》，另一首是《不再迷信爱情》。前者是因为同名电视剧的原因，想不熟都难。后者是因为在当年属于主推的作品，而且MTV还不断进行视觉轰炸。

不得不说，谢津在《不再迷信爱情》里，真的有种很自然的国际气质，而且一点不做作，反倒是用那种很飒的姿态，让音乐听来特别洒脱酣畅。尤其考虑到这是一位在上世纪八十年代出道的土生土长的大陆歌手，这一点就更为难得了。

《不再迷信爱情》的作曲兼编曲Roel Garica，也用了当年很时髦的Fusion舞曲风格，这编曲用在同期林忆莲的作品里，也是完全没有违和感，此前还在唱《说唱脸谱》等晚会歌的谢津，一下子跳到国际化的语境里，演绎起来竟然拿捏得自如，对音乐的消化和转化能力不得不服。

当年看《不再迷信爱情》的MV，就觉得谢津的贝雷帽，以及那种职场女性的中性套装，和“福茂唱片”给同期那英做的造型几乎如出一辙，不知道是不是当时海外唱片公司对内地女唱将，是不是有什么刻板印象，或者两人的包装团队有什么关系？

这张专辑在制作上还是很有诚意的，作曲和编曲音乐人，都是当年香港乐坛一线的幕后。《从来没有想过你爱谁》的作曲 Steve Hogg，是袁卓繁从加拿大带到香港的贝司手，后来也成了后期重组阶段“Chyna”乐队的贝司手。可能也是因为加拿大人的原因，所以整首歌曲的旋律，也确实写得很像九十年代的北美电台情歌范儿。

《不再迷信爱情》和《陌生人的》作曲及编曲Roel Garcia，在谢津前后，曾经和刘德华、杜德伟、卢冠廷都有过合作，其中刘德华早期我很喜欢的作品《独木桥》就是由他编曲的。而作为菲律宾音乐人，Roel Garica也作为乐手参与过谭校长《梦幻柔情》、《1994纯金曲》、《魅力千禧》和《2010再度感动》及《银河岁月》等演唱会的乐手工作。他和陈勋奇合作的《东邪西毒》OST，同样是香港乐坛历史上最重要的电影原声带之一。

其它像《骗不了自己》的作曲及编曲陈明道，《无能为力》和《要不是你说过》的作曲高世章，也都是港乐的幕后中间力量。而《爱不要太多》的作曲和编曲，则是人称“加菲猫”的吉他手Joey Villanueva，也是第一批投身香港乐坛夹Band的菲律宾乐手。

当然，因为这套来自香港和台湾地区的创作班底，对谢津来讲毕竟没有什么私交，所以整体创作上也没什么私人定制的作品，很多作品的创作和编曲，都还是比较程式化和体系化的。只不过因为经验和水平放在那里，所以整体的听感都没什么问题，像《我就要失去感觉》和《爱不要太多》这些歌的旋律现在听都不落伍。

而谢津的律动天赋，也让她在演绎《不再迷信爱情》和《骗不了自己》这种节奏类型的歌曲时，同样自然从容，节奏卡点非常的精准。

不过，专辑的B-Side里，我最喜欢的反倒是唯一一首由台湾音乐人完成的作品，这就是黄卓颖作曲、丁晓雯填词的《过客》。