摘要：从《都挺好》到《我是余欢水》，再从《对手》到《驻站》，郭京飞在影视作品中成功塑造了多个“窝囊废”形象，不仅让他从话剧舞台成功转型，更让观众看到了中年男演员的通过“窝囊废”赛道找寻的一条出路。

雷佳音、郭京飞、白客曾被称为内娱“窝囊废”三巨头。

从《都挺好》到《我是余欢水》，再从《对手》到《驻站》，郭京飞在影视作品中成功塑造了多个“窝囊废”形象，不仅让他从话剧舞台成功转型，更让观众看到了中年男演员的通过“窝囊废”赛道找寻的一条出路。

所谓“窝囊废赛道”，表面上是演员们塑造出一些看上去绵软、无力、缺乏勇气的中年男性角色。而实际上，这些角色往往被赋予更多的复杂和深度，他们表达的现实或许存在某些无奈和苦衷，但另一面却是忠诚、善良且坚定的，绝不是一事无成、碌碌无为、浑浑噩噩。

其实，观众能够接受并喜爱“窝囊废”角色真的“窝囊”，但不能接受真的“废”。

如今，郭京飞不光在这个赛道站稳了脚跟，甚至还偷偷将这个赛道进行了升级。“窝囊废”+“随时发疯”，成为他的主要表现方式，这也让他在“窝囊废”三巨头中脱颖而出，一枝独秀。

就在《驻站》播出后，郭京飞的另一部作品悬疑剧《漂白》上映，这次他选择跳出舒适区，去饰演一名刑警队长。

但因其“窝囊废”形象过于深入人心，有观众在追《漂白》时表示：“这个刑警队长但凡不是郭京飞，杀人犯第一集就抓住了，郭京飞得抓到最后一集。”

话剧的底子，降维打击

在电视剧《驻站》中，郭京飞饰演一名基层民警常胜。工作10年没有晋升，因对工作投入，少有时间关照家庭，以至于妻子与他离了婚。在经历了事业和家庭双重危机后，常胜选择了去偏远小站驻站，随后与犯罪分子展开斗争。

从电视剧本身而言，《驻站》没有任何爆款的基因，观众的口碑也证明了这一点，剧中的家庭内部鸡毛蒜皮的比重过大，使得整部作品失焦严重，在情节设计上，刻意制造冲突的痕迹过于明显，令部分剧情显得生硬且不合理。

部分配角在剧中更像是被设定好程序的 “工具人”，存在的意义只是为了反衬常胜的正直和幽默，而失去了作为独立角色应有的生命力。

即便如此，郭京飞仍然通过自己一以贯之的表演风格，贡献了又一个“窝囊废赛道”的高光表现。

和赛道中的其他选手相比，郭京飞的特点就是在“窝囊”中加入了“随时发疯”的不稳定性，每当人物的行为方式被观众适应时，他就会用“发疯”来抵消观众的舒适感，随之带来新鲜感。

这种表达方式是郭京飞在《都挺好》和《我是余欢水》都有体现，如今转换手法愈发娴熟。在《驻站》中，郭京飞饰演的常胜因被打扰休息，和打鸣公鸡吵架的段落就非常典型，人物突然爆发，让荒诞感达到情绪顶点。

部分观众表示，在“窝囊废”三巨头中，只有郭京飞会选择突然“发疯”的方式塑造人物，这或许与郭京飞自身的条件相关。

以雷佳音和白客为例，二者相比起郭京飞，面相更加“憨厚”“老实”“招人可怜”，而郭京飞却长了一张看上去“更聪明”的脸，这让他在“窝囊废”赛道上具有先天的劣势，为了让观众相信自己是“窝囊”的，他需要做出更多努力。

积累情绪，选择忍让后的爆发，成为他加深“窝囊感”的方式，在转型影视剧之前，郭京飞有大量话剧舞台的经验，这让他对于高密度、高信息量、高情绪化的台词有较强的处理能力，这让他的“突然发疯”，展现得平顺自然。大段崩溃式台词的衔接中，也不会真的崩溃。

这一切，对于郭京飞塑造的“窝囊废”形象大有帮助，大幅提升了观众对于角色的怜悯度和同情心。

“你看那个窝囊废，窝囊得都发疯了。”当观众有这样的想法时，郭京飞塑造的人物就成功了。

人人都爱“窝囊废”

内娱“窝囊废”蔚然成风，来自观众审美的变化。

近20年来，电视剧主要受众群体，从曾经的男性向女性转移。在这个过程中，“霸道总裁”的男性形象曾一度充斥在电视剧作品中。

在部分观众看来，“霸道总裁”满足了当时部分观众的审美需求，将现实生活中对配偶的欲望，具象化投射和代入角色中，最终通过“霸道总裁爱上我”实现情感上的满足。

但随着女性受众逐渐增加并细分，艺术作品中的女性角色升级，从清纯玉女、贤妻良母等形象逐渐升级为都市独立职场女性。在这一转变过程中，“霸道总裁”开始显得油腻、空洞，甚至被打上“物化女性”的标签，最终从主流影视作品中隐退，转战短剧等其他赛道。

除了观众审美的变化以外，更重要的是那些以男性为主“通过自身努力改变命运”的故事在当下社会生活中逐渐失真，人们逐渐明白，那些成功遥不可及，与自己无关。

人到中年不见得事业有成、家庭幸福，那些年轻时期待的生活，等自己老了还是无法实现。那些奋斗的故事，最终都会被归纳到童话寓言中，而非真实。

在观众口味变化过程中，中年男性角色从“霸道总裁”开始向天平的另一侧倾斜，“霸道总裁”的对跖点显然就是“窝囊废”。观众愈发追求看上去更加温和、平等的情感关系，脱离说教感、压迫感、没有爹味的“窝囊废”，让男性角色更容易被观众接受，也更容易被共情。

郭京飞出演《我是余欢水》 图/视频截图

观众不再仅仅追求高大光辉的形象，而是更关注角色于弱小中透出的真实，以及在关键时刻所显露的人性光辉。甚至“窝囊废”男性形象一度打通了性别界限，变成了一种人人皆可代入的角色。

更重要的是，塑造“窝囊废”形象的，往往是家庭剧，相比制作成本更大的题材，家庭剧往往可以做到以小博大的结果。在当下影视剧市场不太景气的情况下，降本增效始终是行业在思考的问题。

“窝囊”可以，“废”不行

窝囊是讨喜的保护色，能使得角色与观众迅速共情，也能在不同角色中形成反差。近年来，“窝囊废”赛道显得格外拥挤，越来越多的中年男演员试图挤入这个赛道。

甚至有网友盘点了“窝囊废”的细分赛道，包括但不限于：努力工作的“白领窝囊废”白客、“有钱窝囊废”孙艺洲，“会弹吉他的窝囊废”大鹏、“下岗再就业窝囊废秦昊”、“逼急了会发疯的窝囊废”郭京飞、“妈宝男窝囊废”徐峥，以及会开车会跳舞会做菜会音乐的各种“窝囊废”……

除了前文中提到的“窝囊废”外，胡歌、邓超、黄轩等原本不属于这个赛道的男艺人，也在用不同方式尝试“窝囊废”角色。而在“三巨头”之前占据赛道的张译、黄磊等演员，已经通过自身努力，或主动或被动地从该赛道离开。

“窝囊废”三巨头 图/视频截图

事实上，演员想要塑造一个成功的“窝囊废”是需要有一定门槛的。

首先，从外在来说，想要成功塑造“窝囊废”，演员的颜值不能太高，也不能太低，需要处于一个巧妙平衡的状态。年龄不能太小，也不能太大，岁数小就显得不够“窝囊”，岁数大还“窝囊”就显得真“废”了，演员倪大红除外。

其次，演员在观众心中的固有印象不能太过于深刻，比如此前通常饰演“进狱系”角色的演员，想让自己具备“窝囊感”并不容易。同理，出色饰演过帝王、军人、战士等形象的男演员，也很难驾驭“窝囊废”的角色。

最后，最终想要“窝囊废”角色被观众真正接受，还需要编剧对人物进行精心设定，要让观众看到他“窝囊”的一面，但同样要放大角色其他的闪光点，比如善良、稳定、正直、孝顺……，用“窝囊”反衬其他特点，使其更加突出，这时观众才会真正接受这个角色。

艺术作品要创作深入人心的“窝囊废”角色，必须把角色所处的困境描述清晰，甚至极致，让观众真正感觉到“心疼”，从而和角色产生共鸣。如果困境过于悬浮，则痛感全无，“窝囊废”就变得做作和聒噪。如果能让观众在角色个体的无力感中看到某些希望，则是更加高明的处理方式。

其实，就像“霸道总裁”一样，“窝囊废”赛道显然不会永远拥挤，影视作品或多或少都会反映当下社会人们所思所想，角色形象自然也会随着社会的发展发生变化。

但在短时间内，“窝囊废”赛道仍然会越来越拥挤。

作者：吉安冰

来源：中国新闻周刊