摘要：但是今年6月，不信邪的张艺谋导演官宣将执导电影版《三体》，且不说《三体》影视化被巫毒这命，就张艺谋下场本身，我代表广大原著粉倒吸口冷气……
张艺谋+陈宇，影版《三体》能不能跳出“老登视角”？
听说《三体》电影版已经推进到选角阶段了。
熟悉《三体》的人都知道，其影视化路上遇到的第一关，就是一桩命案。不夸张地说，《三体》这“邪门”IP谁碰都遭罪。
但是今年6月，不信邪的张艺谋导演官宣将执导电影版《三体》，且不说《三体》影视化被巫毒这命，就张艺谋下场本身，我代表广大原著粉倒吸口冷气……
我害怕他会让三体舰队携带投石机制造石头雨打击地球，喊着“大王杀不杀”，又期待他制造出《影》里面淡墨山水浮世绘的视觉惊喜，把水滴穿爆地球舰队的特效推上新高度……
张艺谋就是这样才华与风险并存的导演。
不可否认，剧情确实是张艺谋的弱项，但只要给他配个好编剧，其实可以在一定程度上解决这个问题。所以《三体》真爱粉最关心的还是电影版的编剧是谁？
这IP写好了是应该的，稍有不好则被骂，哪个不怕死的敢来接这个烫手山芋？
一言不合给张艺谋写论文，编剧陈宇是什么人？
近两个月来，根据我们收到的风声，可以确定《三体》电影的编剧是陈宇，据说张艺谋还“三顾茅庐”来着。
此人在圈内已然声名大噪，但圈外表示不熟。
看到评论区又出现了熟悉的调侃：他是不是救过艺谋导演的命？
在一众资本和神秘背景的阴谋论中，我翻看了全网报道，发现陈宇似乎真的有背景，不是传统的“二代传奇”，而是爽文中常见的“十年如一日苦读”“扫地僧逆袭”套路。
北京大学教授、博导，在北大面壁十年，深耕叙事理论，视创作电影为一门“高度理性的艺术”，写过《主义、原理与方法——对当下中国电影界创作及理论倾向的思考》等论文著作，开创了他的理论“叙事动力学”算是一位“真学院派”。
2020年，他以“扫地僧”一般的姿态横空出世，近五十岁出关就是顶级资源，拿出原创作品《坚如磐石》与张艺谋合作。
张艺谋也似乎找到了知音，接着拍摄了他后续的原创作品《狙击手》，二人就此成为黄金搭档。
到了《满江红》的合作出现，让这部影片获得中国影史第六名的成绩，也让张艺谋获得了自《英雄》以来暌违已久的超级票房成功。
此次，四搭张艺谋合作《三体》让他成为导演“最长情的”编剧。
坊间传闻陈老师一言不合就写论文给导演，老谋子哪是读论文的人啊，你别跟我扯犊子，舌头捋直说人话。
和国师几次合作之后，陈宇成为当下中国电影界最炙手可热的电影编剧和原创作者，媒体报道他是当下电影界“最会讲故事的人” 、“行业金手指”，各大电影公司都在寻求与他的合作。
虽然说五十岁正是闯的年纪，但《三体》是个谁接谁倒霉的烫手山芋这事儿，张艺谋和陈宇这对儿黄金搭档知道吗？
投毒、搁置、死亡……《三体》影视化的悲情开局
《三体》的悲情开局当从富二代林奇讲起。
2010年，林奇凭借游族成为A股最年轻的CEO，年仅33岁，身价超过50亿。出于对IP开发蓝海的敏感，他看中了《三体》这部小说。
彼时《三体》还没有获得雨果奖，刘慈欣还在娘子关发电厂当工程师，但《三体》的全部版权已经被张番番、宋春雨夫妇率先挖掘，并以10万元低价拿下了。林奇介入后，经过几轮谈判，最终豪掷2亿，才拿下共同开发权。
随后2015年，由刘慈欣监制，冯绍峰、张静初、唐嫣等明星加盟的电影版《三体》开机。
很快，林奇以千倍加价搞定的《三体》小说斩获雨果奖，声名大噪，眼见就能获得万倍的商业回报，但此时刚杀青的成片却出现了问题——逻辑不通、影像廉价，林奇不满张番番夫妇IP操刀的无能，两方的矛盾逐渐显现。
2017年，林奇祭出一记“奇兵”，以 2000 万年薪挖来履历光鲜的许垚，作为首席风控官，全权负责游族三体开发工作。一年后，许垚不负所望，成功说服张番番夫妇，以 1.2 亿拿下《三体》100%全球独家版权。
成功的风声也卷来了汹涌暗流，19年初，游族网络业绩下滑，林奇认为问题根源在于许垚，果断出手，削弱其权力，降低年薪。
本来只是一次正常的人事变动，但许垚对林奇的怨恨颇深。2020年底，林奇一次下班途中感到眩晕恶心被送往医院后，仅过了两天，便因内脏出血、心力衰竭，在39岁的年纪离开了人世，死因是中毒。
经调查，是许垚搜集近百种毒药，调配成日用胶囊的样子，通过助理在林奇每日保健品中下药。
最终在2024年3月22日，许垚被判处死刑，剥夺政治权利终身。留下令人唏嘘的惨剧，更留下开发到一半的《三体》IP。
此后，腾讯、Netflix 的剧版，B站的动画，喜马拉雅的广播剧等相继涌现，然而争议从未停歇。
前有电影被批粗制滥造，后有动画编剧陷入署名诉讼的风波中，《三体》像是一个被圈记诅咒的奇典。
即使这样，蜂拥在《三体》身边试图分一杯羹的影视公司热潮依然未褪去，张艺谋和陈宇就是其中的两位。
也许是因为《三体》本身所具备的文本价值已远超它所带来的风险，更或许是因它将是中国电影史上投入最高、票房最高、视觉与现代科技结合最强的电影，能将《三体》带到银幕，对于编剧、导演整个创作团队都是不世之功。
其实原著已定，国师基本盘也在此，我觉得电影最终的变量还是编剧陈宇。
影版《三体》，能不能跳出“男凝视角”？
“国师”对镜头的审美和浪漫主义嗅觉是S级，你只要给他一个结构完整的故事，哪怕是《英雄》《满城尽带黄金甲》这样平庸的故事，他都有本事让你记住他的镜头。
他的表达欲就像河流，需要岸的约束才能流得蜿蜒，就像早年的《大红灯笼高高挂》《红高粱》《秋菊打官司》。
但如果你让他纵情恣肆，那就像画师直接把颜料撒在地上。
我们普通观众只能看出“有点东西”，但看不懂那是什么……陈宇就是他的岸堤，作为当下“行业金手指”，他能够有效避免张艺谋过剩的艺术表达欲形成“自然灾害”。
但是坊间传闻陈宇不爱接改编只钟爱原创，心气儿很高。作为原著粉，我只希望陈老师别帮我们“原创”《三体》，但如果只是常规改编，影版《三体》在故事建构上很可能难逃当下最被诟病的男凝视角。
据说《三体》在外文翻译过程中，需要修正的含有性别歧视等让人不适的内容就有几百处，“老登文学”既视感强烈，站在了女性主义的绝对对立面。
五十岁的陈宇，在印象上很容易被划进“老登”的队伍，但还好，我看过他与电影《好东西》制片人叶婷探讨女性主义时，曾表示：“在寻求女性意识进步的情况下，男性创作者和女性创作者最终要面对的是一个问题，就是寻求精神自由和我们自身的解放”。
所以我倒不担心《三体》电影会拍成“老登电影”，我比较担心的是，陈宇之前的作品，普遍存在热衷个体叙事，切口过小等问题，在世界观呈现上中式“见微知著”的创作手法，是否反而会消解宏大的宇宙叙事？
再看《满江红》，虽得到了睽为已久的高票房，但仍被冠以“大小品”，靠多反转挣钱等骂名，陈宇平衡商业对接与保持原著思想性的能力是令人怀疑的。
若他真的是“扫地僧”，就当经得起乔峰们和慕容复们的火眼金睛。
据我所知，陈宇祖籍浙江诸暨，出生于普通职工家庭。本科学习历史，研究生才读的北京电影学院导演系，算是半路出家。有篇报道说他在北电考试前几天，包被人偷，准考证也跟着不翼而飞。他拿着行李准备坐火车回家，在拉面店买醉的时候，竟然在垃圾桶里捡到了自己的准考证……
这家拉面店据说已经上了大众点评的必吃榜，建议赴京赶考的朋友们不用去雍和宫拜文殊菩萨了，可以直接进拉面店拜垃圾桶。
三年的电影学院导演系硕士阶段的学习之后，陈宇敏感地意识到刚诞生一百年的电影理论可能无法解决他对“戏”到底在写什么的疑问，于是萌生了读博的念头，从2000多年历史的戏剧原理中寻求答案。
已经成为大龄学生的他，执拗选择报考中戏深造。四年读博生涯里，陈宇似乎补齐了自己求知的短板。随后大约在2001年左右，他顺利完成博士学业，这一年，他也成为一名北大教师。
北京电影学院、中央戏剧学院、北京大学这几所顶级学校的标签，让陈宇身上的老学究气与权威感应该只增不减，继续朝学院派耕耘，但他随后的创作生涯，似乎一直与年轻人为伍，为年轻人发声。
十几年前创作网络电影《爱·在线》刷爆中国互联网，被称 “300000000年轻人感动的爱情”，被研究者成为中国第一部微电影。
他还编剧导演了当年现象级的北大官方宣传片，叫《星空日记》。与以往高校宣传片平铺直叙的刻板说教不同，他从一种挺新奇的角度切入，让每个青年人有机会叩问自己“做梦可笑么？”。
我也看过这个片子，对里面密密麻麻的B站弹幕记忆犹新，大部分是学生们的诉说，表达这部宣传片，对自己人生的改变之大。
后面他还编剧并执导了黄渤主演的院线电影《蛋炒饭》，拿下了北京大学生电影节“最佳处女作”奖，编剧的电视剧《国门英雄》拿下飞天奖一等奖。作品总数不多，不过一出手倒是都能拿奖。
与此同时，他在十余年间研究出一套属于自己的核心创作理论——“叙事动力学”。之后，他仿佛开挂一般，携原创硬核扫黑类型犯罪片《坚如磐石》出关，直接就把剧本放到了张艺谋面前。
据说张艺谋一看便大加赞赏，开始了他们的初次合作，没想到从此便一发不可收拾，直至今日。
“登峰造极”的男性创作者，如何去“登味”？
说回《三体》，要按照标准，刘慈欣、张艺谋、陈宇，三位加在一起超200岁的中年男性创作者，阵容角度基本满足网友们对“登峰造极”的定位。
好在陈宇本人不太像传统的“老学究”，与传统大众印象中戴高度眼镜或者头发稀疏的创作者形象不同，他每次出场都是穿正装戴礼帽。讲起话来慢条斯理、幽默风趣，状态慵懒而与世无争，看起来不仅爱戴礼帽而且爱讲礼貌。
在媒体采访中他身上甚至有一种可爱气质。他的小红书上分享的都是他为了跟学生们与时俱进而在努力的冲浪，最近他甚至在发布的视频中，将麦琳和李行亮作为剧本主角来假设命题，吃瓜方面也是一点没落下。
麦李婚姻已经是各行各业的研究对象了
这与我前面观察陈宇个人作品的感受一致，年过半百，但他内里呈现着当代性，像是一直在“闯”。
无论是叙述形式还是核心表达，他喜欢在青春与进步的主题上进行尝试，并从中总结出“回归经典叙事，多重维度升级，观众情绪共谋的”剧作方法，导致他无论在标签上如何趋于“老登群体”，内里也都是在“反英雄叙事”，坚持“观众本位”，不断地用找寻原理约束自己，又不断打破原理，像是一场“老登”对自己除“登味”的最佳实践。
我谨慎期待，这次陈宇和张艺谋，或许真的能让观众重新认识书中那些人物，重新认识《三体》的硬核本质，无论《三体》如何的科幻盛景，我想陈宇创作风格，应该是会 “洒扫整理”，梳理出一条主要故事线，而且应该是找到一个最打动人的人类普世价值观。
也许是命运般的，早在2022年《狙击手》宣传期，那时《三体》电影还没被人谈及，陈宇就曾在采访时援引过《三体》的概念，他说“我做过编剧，做过导演；我在创作，也在研究；我从电影和戏剧中同时汲取营养，但我不是一个‘破壁人’，我视自己为一个叙事者，一个专业讲故事的人，我在其中获得生命的乐趣。”
陈宇不会是罗辑，但他也许会是汪淼，以他“硬核”的习惯和艺谋导演一起带领大家走进影版《三体》的世界，打赢他扫地僧出世的超级战斗。
没别的，只能期望二位好好整，破除《三体》的魔咒吧。
来源：汤圆的圆