摘要：直到现在，当熟悉的《云宫迅音》响起的时候，我都会赶紧跑到电视机前，不管怎样都要看几眼。六小龄童，无疑是最优秀的猴王，他饰演的孙悟空至今无人能及，即便用最挑剔的眼光去看这个角色，都挑不出任何毛病。即便后面有很多人曾经扮演过这个角色，但他依然断层式第一名。

三十八年过去了，它和他依然是顶流。谁？86版《西游记》和六小龄童。

直到现在，当熟悉的《云宫迅音》响起的时候，我都会赶紧跑到电视机前，不管怎样都要看几眼。六小龄童，无疑是最优秀的猴王，他饰演的孙悟空至今无人能及，即便用最挑剔的眼光去看这个角色，都挑不出任何毛病。即便后面有很多人曾经扮演过这个角色，但他依然断层式第一名。

然而，有如此艺术成就的六小龄童，却在这几年频频陷入舆论的漩涡，有人说他沽名钓誉，有人说他“戏霸”，可有谁知道，他为了这个角色，曾经付出过什么呢？

01

六小龄童出生于声名远扬的 “猴王世家”，家族几代人都与猴戏结下了不解之缘。

他的父亲章宗义，艺名六龄童 ，是南方猴戏的代表人物，被誉为 “南猴王”。老章家有11个儿子，六小龄童（原名章金莱）排名第七。

事实上，刚开始，老二章金星（艺名小六龄童）是要继承父亲衣钵的那个人。六七岁的时候就跟随父亲一起上台演猴戏，还曾经被周恩来抱在怀里合影过。

按理说，有二哥在前面顶着，章金莱应该几乎没有压力。然而，在章金星15岁那年，他却确诊白血病，生命开始进入倒计时。

有一天，二哥将他喊进病房里，开始给他读《西游记》的小人书，就这样每天都给他讲一个西游记的故事。直到后来，他才知道二哥要死了，而二哥最大的愿望，就是希望章金莱能够继承父亲的衣钵，将猴戏发扬光大。

从那之后，章金莱就暗暗发誓，总有一天要让二哥愿望成真。他给自己取了一个艺名——六小龄童。

然而，传承猴戏之路，注定布满荆棘。六小龄童深知，要扛起家族猴戏艺术的大旗，必须付出超乎常人的努力。

于是，他从小便开启了艰苦的训练之旅，每日刻苦学习武术、杂技，只为增强身体的灵活性与协调性，让自己能在舞台上灵动自如。同时，他还长时间钻研猴性，细致观察猴子的习性、动作，力求将孙悟空的神韵在舞台上完美再现。

02

1982 年，一个改变他命运的契机悄然降临。

中央电视台决定拍摄电视剧《西游记》，这一消息让六小龄童激动不已，他深知，这是自己传承家族艺术、展现才华的绝佳时机。杨洁导演四处物色孙悟空的扮演者，还直接来到章家，点名要章金星来试戏。然而，此时章金星已经去世，于是，父亲就推荐了自己的七儿子——章金莱。

彼时，来自全国各地的竞争者众多，高手如云，但六小龄童凭借着扎实深厚的功底、对角色入木三分的理解，以及那股永不服输的劲头，成功脱颖而出，成为了孙悟空的扮演者。

《西游记》的拍摄过程，堪称一部艰难的创业史。当时的技术条件极为有限，特效制作远不如今天这般发达，许多高难度的动作和奇幻场景，都需要演员亲自上阵。

六小龄童不仅要完成大量惊险的武打戏份，还要在炎热难耐的天气里，身着厚重的戏服，忍受蚊虫的肆意叮咬和汗水的不停浸透，可他从未有过一丝抱怨。

由于孙悟空的妆容极为复杂，需要长时间戴着面具、贴着猴毛化妆，这使得六小龄童吃饭成了大问题。每次用餐，他都要小心翼翼地避开脸上的妆容，生怕稍有不慎就会破坏造型，因此，他常常只能靠汽水和流食勉强维持体力，个中滋味，旁人难以体会。

这还不是最让人难以忍受的，谁又知道在那个什么都不发达的年代，六小龄童几乎是用命在拍摄这部作品呢？

在拍摄 “大战红孩儿” 的戏份时，为了呈现出逼真的视觉效果，剧组决定采用真火拍摄。六小龄童身着防火石棉衣，外面涂抹着凝固汽油，做好防护措施后便投身于熊熊烈火之中。

然而，意外还是发生了。开拍后，火势瞬间失控，火焰顺着毛皮将他全身点燃，尽管他极力挣扎，可火势依旧凶猛，脸上的面具都被烧得变形，他痛苦地在地上拼命打滚，试图扑灭身上的火焰，却依旧难以抵挡那炙热的灼烧感。剧组人员一开始还误以为他是在演技爆发，直到发现不对劲，才匆忙上前扑救。那一刻，六小龄童距离死亡仅有一步之遥，那种被烈火包围、呼吸困难的濒死感，让他刻骨铭心。

还有一次，在拍摄孙悟空腾空飞起的镜头时，威亚钢丝绳突然断裂，他从三四米的高空直直地摔落，重重地砸在地上，当场晕了过去。

饰演猪八戒的演员马德华经常在完成一天的拍摄后，调侃道：咱今天又没摔死。

当然，对六小龄童来说，最大的挑战其实还是他的400度近视的眼睛。

我们都知道，孙悟空有一对火眼金睛，但六小龄童可是400度近视，眼神涣散，根本就演不出孙悟空的精气神。为了练眼神，六小龄童买来一把香，点上香之后，他追随那个小红点练眼神，有时候因为时间太长，会流泪，她擦擦眼睛继续去练。

因为这样的付出，我们才看到那个眼睛像发光的孙悟空。

身体上的伤痛自不必说，骨折、擦伤更是家常便饭，但他从未因此而退缩，稍作休养，便又重新投入到拍摄中。

终于，功夫不负有心人。电视剧《西游记》一经播出，便如同一颗重磅炸弹，迅速在大江南北掀起热潮，成为了中国电视剧史上难以逾越的经典之作。

而六小龄童所塑造的孙悟空形象，更是深入人心，他的每一个眼神、每一个动作，都仿佛被孙悟空附身，充满了灵性与力量，仿佛真的是从书中大步走来的齐天大圣。一时间，六小龄童声名远扬，成为了家喻户晓的明星，“美猴王” 成了他的代名词。

03

六小龄童塑造的孙悟空无疑是最成功的，但“成也孙悟空，败也孙悟空”，六小龄童也因为一些原因饱受争议。

他曾多次在公开场合批评其他版本的西游改编作品，言辞极为犀利。对于周星驰的《大话西游》，他毫不留情地抨击道：“孙悟空怎么能和白骨精谈恋爱呢？人妖不分，是非颠倒”，还强调 “改编不是乱编，戏说不是胡说”。

他甚至在各个大学模仿《大话西游》里至尊宝横杠拿金箍棒的动作，将其作为错误示范，极力宣扬自己所认为的正宗美猴王文化。他的这些言论，无疑得罪了一大批喜爱这些改编作品的观众，尤其是年轻一代的粉丝，他们纷纷指责六小龄童观念守旧，不懂得欣赏不同风格的艺术创作。

而在自媒体时代，信息传播的速度如闪电般迅猛，舆论的风向更是变幻莫测。六小龄童一下子被推到了风口浪尖，遭受了前所未有的网络暴力。

“灵堂卖片” 事件成为了舆论抨击他的焦点。2017 年，《西游记》导演杨洁去世，六小龄童前往悼念，这本是人之常情。

然而，一段他在现场的视频却被人恶意剪辑、歪曲事实，视频中他的几句正常话语被断章取义，在网络上疯传，变成了他在杨洁导演的追悼会上宣传自己的新剧，“灵堂卖片” 的骂名就此扣在了他的头上。尽管他事后多次解释，可舆论的怒火一旦被点燃，就难以轻易熄灭。

除此之外，还有诸如他被指责 “霸占” 孙悟空形象、对其他孙悟空扮演者不尊重等传闻甚嚣尘上。一些网友认为他过于自负，将自己所饰演的孙悟空视为唯一正统，打压其他演员对这一角色的诠释。

这些负面新闻如同雪花般纷纷扬扬，让六小龄童多年积累的好口碑急剧下滑，他从云端瞬间跌入了谷底，成为了人们口中争议不断的对象。

不过，随着时间的推移，越来越多的人开始为六小龄童正名。

比如，那次金箍棒事件，其实并不是在耻笑，而是在讲解这个动作应该稍微带点姿势更好看。

而所谓的“灵堂卖片”事件，更是一些媒体断章取义，回乱拼凑。实际上，他的原话是杨洁导演曾经希望让孙悟空搬上荧幕，他其实是希望能够用更好的角色去纪念杨洁导演。

再说“戏霸”这件事，其实只要是涉及到孙悟空这个形象，比如吴樾、黄渤、林更新等人，在饰演孙悟空的时候，都曾经得到过六小龄童的执导，这这也是经过当事人出面印证过的，那么“戏霸”两个字，到底何来呢？

04

其实抛开那些争议不谈，六小龄童对孙悟空这一角色、对《西游记》的热爱与执着是毋庸置疑的。在过去的几十年里，他几乎将自己的全部精力都倾注在了传播西游文化上。

他不辞辛劳地奔赴各地，参加无数场与《西游记》相关的活动，无论是大型晚会、商业演出，还是校园讲座，只要是能展现孙悟空魅力、弘扬西游精神的机会，他都绝不放过。他希望通过自己的努力，让更多的人了解《西游记》这部伟大的作品，让美猴王的形象在人们心中永远熠熠生辉。

为了保持孙悟空形象的最佳状态，六小龄童在生活中也时刻以高标准要求自己。他坚持锻炼身体，保持灵活的身手，即便年事已高，依然能在舞台上轻松地展现孙悟空的招牌动作。他还不断钻研猴戏艺术，从传统文化中汲取养分，试图为孙悟空形象注入新的生命力。

想当年，在拍摄《西游记》的时候，片酬非常微薄。整个《西游记》的拍摄长达六年，他六年的总片酬竟然只有不到2000元人民币，平均每月工资才17块5，划到每集片酬只有70块。这和现在那些动辄几百万片酬的演员相比，这难道不是纯纯的为爱发电吗？

在他心中，孙悟空早已不仅仅是一个角色，而是他一生的信仰与追求。

后记

今天写这篇文章，其实除了致敬六小龄童外，还是为了缅怀我快乐的童年时光。

没有《西游记》的假期是不完美的，小时候最爱看的就是孙悟空替天行道，一路降妖除魔的故事。长大后，才明白，《西游记》的故事远不是只有降妖除魔那么简单，里面包含了很多人情世故，常看常新。

还是那句话，六小龄童饰演的孙悟空，是当之无愧的NO.1，没有人可以超越。他完全可以靠这一个形象吃一辈子，更不用说他为了宣传西游文化，宣传猴戏作出的贡献。

希望文化不要从我们这一代断层，这其实也是我深深担忧的地方。

来源：果果历史时光机