摘要：《回娘家》是莲花落的一个传统节目，是自己的老师胡兆海老师，跟王云根、杨乃浚老师整理好以后、参加全国比赛获奖的那么一个作品。莲花落是一个说唱的代名词，有湖北莲花落、山东莲花落，那么我们浙江叫绍兴莲花落，都用方言演唱的，一百多年的历史。

翁仁康老师，有名绍兴莲花落表演艺术家、绍兴莲花落演员、有名曲艺家。

《回娘家》是莲花落的一个传统节目，是自己的老师胡兆海老师，跟王云根、杨乃浚老师整理好以后、参加全国比赛获奖的那么一个作品。莲花落是一个说唱的代名词，有湖北莲花落、山东莲花落，那么我们浙江叫绍兴莲花落，都用方言演唱的，一百多年的历史。

人间烟火气、最抚百姓心，旧时里走街串巷、唱路头戏，现如今深入城市乡村的角角落落、把欢笑送到百姓身旁，在观众眼中、翁仁康能说会唱，从艺四十余年如一日，用莲花落讲述里短家长，传颂人间真情。自己也是我们莲花落老艺术家传帮带 带出来的那么一位从民间走上来的一位曲艺演员，一边演出一边看老师表演、一边自己把他们的一些表演的手段，表演的节目偷偷地学过来，这是我们原来的一个学艺的途径。莲花落有一个怪的现象，就是上世纪七十年代以前，莲花落面临着消亡，有句话叫“三个老艺人只有六颗牙齿”这么一个状态，自己的老师胡兆海老师、我们绍兴的，他年轻的时候很帅气的一个小伙子、唱了一个莲花落叫《三根扁担》、这是七十年代，八十年代他又有一个莲花落叫《回娘家》，获得了文化部的一个汇演的金奖一等奖，所以那个时候这两个节目是我们当地老百姓每个人都会唱几句的莲花落的样板戏，所以吸引了许多观众听众来听我们的莲花落，也包括自己在内，那个时候自己还年轻，所以演员每一场演出都是给观众一个榜样，平时演出不要觉得我这其中一场演出明天认真一点，但是对观众来说也许这一场演出他就这么一场，所以我们是胡兆海老师、那个时候倪齐全老师，汪嘉宝老师、沈宝贤老师，还有徐国荣老师这些老师的影响，他们尽管舞台上面非常简单，但是干干净净的非常好看，所以吸引了我们，所以那个时候叫莲花落怪现象，叫一个胡兆海救活了一个曲种，救活曲种以后吸引了一代年轻人来唱热了一番土地，这片土地我们来唱热了。现在我们尽管莲花落是一个地方曲艺，但是我们莲花落值得骄傲的、一个演员三四个小乐队的伴奏，我们演的都是大剧场，一千人左右的剧场都是满满当当的，我们当地人对莲花落真的是很厚爱，所以也归功于我们老一辈的艺术家给我们营造了那么好的一方土地，给我们留存了那么多的好的节目，在表演上面给我们做了一个好的榜样。

莲花落我们从几代人这样努力下来以后，自己倒觉得一代一代人创作上面花了很大的力气，自己老是在说一个理念、就是好的作品，优秀的作品要领导认可、专家肯定丶百姓欢迎，所以这是我们最棒的作品，领导认可政治把关，专家认可艺术把关，老百姓欢迎 我们创作是身边的事情，所以我们在前一辈胡兆海老师、许多绍兴的老师传给我们的一些好的节目之外，我们自己因为莲花落是地方曲艺、没有专门的作者，更没有专门的作家，所以我们莲花落演员真的很苦，要自己写自己唱，所以每一场演出、我们都是对作品的一个加工提高的那么一个过程，自己写的时候就能够感受到我在台上唱这个内容的时候会有什么样的一个反应，所以作者你是一本正经、即专业的作者，你的作者写出来的作品好像是房子一样是个毛坯房，我演员等于是一个装修工，我如果时间花得多、精力花得深，或者我文化水平高，你这个毛坯房我就是精装修；你如果说我水平低、文化程度低，我下的功夫少，你的房子我觉得简装修。我如果很懒的，我不想去花功夫来加工你的作品，演员二度创作是非常重要的，你作者给我的作品、我把它背下来就去唱，那就是毛坯房就是搬过去的，所以演员、特别是曲艺演员对作品的消化，一种理解是相当重要的，所以你说我的作品、因为自己本来就是个演员，我要自己要漂漂亮亮地上场、风风光光地下去，我必须要花十二分的功夫把这个作品把它打磨好，所以曲艺演员苦就苦在这里了，一个人出风头也是一个人、吃苦头也是一个人。莲花落没有专业的作者，自己老是跟我们年轻的演员在说、哪怕重新再来过、那总有一个点的，你动笔去写，不管你好与不好，我们经过创作、会加工，会专家领导对你的帮助，对你的辅导，你的作品慢慢打磨，一定也会出作品，但是不是一天两天能够出精品的，这要时间要磨、一边演一边提高，所以每个作品每场演出都是一个修改的过程，跑步一样做一个起跑点，“啪”一枪打、你开始跑，你跑得快与慢那是另外一回事情，你跑不跑那是你的态度问题。你说自己最喜欢哪个作品，我觉得都喜欢的，为什么，因为你面对的观众不一样，你选择的作品也不一样，你说今天是一场廉政晚会、那我肯定要跟廉政相吻合的，你说今天我是社区的一个晚会，那么像《萝卜裤》对不对、这种家长里短的，自己记忆最深的是余杭一个全国廉政故事，征文故事叫《八颗牙齿》，当时是一个很毛糙的故事，因为他故事写上了投稿以后、这个点子蛮好他获奖了，那么第二天他是颁奖晚会，要自己去讲这个故事，所以自己说演员苦就苦在这里了，他把作品给你以后、你明天你就要台上一个话筒，前面就这样去讲，从准备到演讲那么一个过程，自己从余杭区一个临平镇、下着毛毛雨，自己就在临平镇上绕圈子，背故事绕了三个圈，头发都掉下水来了，唱这个《八颗牙齿》，自己就想起那天晚上背剧本的那么一个场合，原来老艺人不是唱路头戏、就是即兴表演，它大概内容知道的，一个作品两个小时也可以唱，三个小时也可以唱，唱路头戏是蛮锻炼人的，你像自己刚刚开始的时候唱莲花落、就是走村穿巷，唱路头戏这样过来的，这样的东西比如说街坊赋子、赋子都可以套上去，“会场里面闹盈盈”、“翁仁康在唱戏文”，会场里面闹盈盈、翁仁康在唱戏文，这是两句，如果你要唱得长一点的话、“会场里面闹盈盈”、“观众来的木层层（很多）”，“有男人、有女人，有老人、有小人”，“个个脸上笑盈盈”，“奈道（你们）问在做啥事情”、“翁仁康在唱戏文”。你说同样的内容，它可以唱那么多，但中间填上去的都是一种没有也没关系、有也能把时间跨度跨过去、把时间给拖长，所以学莲花落也好、学其他东西也好，你必须要先吃苦头、再出风头，一分付出一分回报，一定是不会错的。莲花落是很怪的一个现象，你哪怕在广场上面演出，下面都是人山人海，为什么呢，因为它接地气。莲花落为什么深受老百姓的喜欢，因为我们说的话、他也会说，我们唱的唱腔、他也会唱，无非是我们是专业的，所以我们跟老百姓、跟观众是没有距离的，有的老师也跟自己说越简单越长寿，你不要弄得那么复杂，舞台上面的节目、你不要弄得太雅也不行，我们要去寻找我们相对应的那么一批人，什么意思呢，就是喜欢听我莲花落的观众、他不一定喜欢听交响乐，不是说交响乐不好，交响乐有它交响乐那么对应的老百姓，我们有我们相对应的老百姓，所以我们要去寻找我相对应的老百姓，我的这些忠实的观众、也许他听一百个人的交响乐，还是喜欢听我翁仁康，为了听你韩会稽，听我们莲花落、一个演员唱的莲花落，因为他文化层面跟我们“密码”对牢了，所以老百姓是一个一个具体的人，不是一个模糊的群体，所以我们莲花落为什么这么深受老百姓喜欢，我们找对了我们的舞台、找对了我们服务的对象，这是最重要的。如果像到校园里去，那么校园里的节目、就是要面对校园的节目，你说谈情说爱、娘子 官人这种，你到校园里去也不一定好，所以节目也要按照不同的观众、就要选择，就要创作不同的一个节目，所以这个也是一个工程，自己老是说绍兴、特别是柯桥是我们莲花落的摇篮，有这么多的莲花落的主要观众、主要演员都诞生在我们柯桥，天时地利人和创造了那么好的环境，所以我们一定要珍惜，吸引许多年轻的观众、年轻的人来加盟我们的演唱队伍、创作队伍，那我们觉得功德无量。自己知道他在用普通话在表演我们绍兴莲花落，其实这也是一个推广、向全国人民让他们知道我们绍兴莲花落，他在唱莲花落、用普通话演唱莲花落中有什么体会，一条要坚持就是我们要把莲花落走向繁荣，怎么样好、我们就怎么样走，你比如说胡兆海老师当初说的《回娘家》也好，《三根扁担》也好，它也不是原汁原味的莲花落，原来莲花落也不是这个样子的、他已经改了。你说我现在说的话是普通话，我们觉得是普通话，你到全国各地、你到北方去，他们觉得我是绍兴话，我在唱绍兴莲花落，但北方人他听得懂，他会怎么说、他觉得翁康你的绍兴话、我们听得懂的，他把我们当绍兴话，所以自己倒觉得莲花落今后的路、特别是你们年轻一代，一定要两条腿走路，一条腿就是原汁原味地把这个莲花落保护好，服务于当地的老百姓；第二条腿就是我们要扩大自己的领域、扩大自己的范围，让更多的人、让更多的地盘的老百姓来接受我们的莲花落，来欣赏我们的莲花落，在一定的程度、我们可以用我现在给你说话的这种，这种不标准的绍兴普通话来唱莲花落，为什么，你不要说走出去 在全国巡演，就在你柯桥这个地方的演出，你每一场演出有百分之四十都是新绍兴人。杭州也一样、有新杭州人、外地的，你如果用纯粹的本地方言、那么这百分之四十的观众不是流失掉了吗，如果你稍微也不要说是普通话，你稍微用点中州韵、不要用很土的绍兴话，这是我们必须要做的，所以我们扩大我们的范围、宣传我们的力度，把我们莲花落走得更远。所以这一次中央文明办、中国文联有个叫全国道德模范故事汇巡演，首先定位我们要把道德模范的感人事迹要传颂到当地老百姓的耳朵里去、要深入他的心里去，那么自己就考虑到我要用内容为主的，因为我表演的形式、我语言标不标准那是另外一件事情了，所以自己必须要用这样的话把道德模范感动的故事传颂出去，如果我用正宗的绍兴话、他语言都听不懂，你怎么把故事内容传授给他呢，所以我们在作品上面要繁荣、表演上面我们要更新，这是我们年轻一代必须要做的。

来源：铁面人解读历史人物